Читательские рецензии | Всего: 676
Власть огня
Оценка: 3
Небеса в огне.
2020 год. Мир лежит в руинах, на многие мили ни души, но виной тому не бунт умных машин и не вспышка доселе невиданной болезни, а самые настоящие драконы — крылатые огнедышащие монстры, чей многовековой сон в недрах земли был потревожен людьми и за что, в отместку человеку, те испепелили большую часть планеты. На Земле наступило беспощадное царство всепоглощающего мрака и огня…
Дракон — завсегдатый герой фэнтезийного жанра как в литературе, так и в кино. Будущее, тем более постапокалипсис, абсолютно чуждое и даже неуместное время для этого колоритного персонажа, предпочитающего уютно чувствовать себя в рамках средневековья. Тем не менее, создатель знаменитых «Секретных материалов» Роб Боуман отрядил этого крылатого героя истреблять род человеческий именно в будущем, которое, к слову, здесь достаточно условно — если не брать в расчёт оружейную технику и новостные флэшбеки, перед нами всё тоже средневековье с каменными замками, окружёнными горными утёсами, полями со скудным урожаем, хмурым холодным небом и безликими людьми в грязной и порванной одежде. Однако замысел авторов достаточно оригинален: как правило, причиной катастрофы, погубившей практически всё население нашей планеты, является либо взбунтовавшийся искусственный интеллект, либо неизвестный и никого не щадящий вирус, либо война, развязанная самим человечеством, но пробудившиеся от длительной спячки ящероподобные и кровожадные твари — явление в поджанре постапокалипсиса из ряда вон. И это, несомненно, является только плюсом.
Вообще «Власть огня» производит впечатление достаточно качественной картины и внушительные (особенно по тем меркам) 60 миллионов бюджета — яркое тому подтверждение. Прекрасно передана атмосфера разрушенного и медленно умирающего прямо на глазах мира. Прорисовка драконов и спецэффекты с ними тоже выглядят достойно, даже сейчас. Отличную операторскую работу и монтаж дополняют мощные композиции, сочетающие в себе нотки военного оркестра и исторические лейтмотивы. Весьма привлекателен для зрителя и актёрский состав: Кристиан Бэйл тогда ещё не был Бэтменом, но здесь его герой так же одинок и отважен, являясь лидером небольшой коммуны, для которой каждый день знаменует собой невидимую борьбу за выживание. С одной стороны персонаж шаблонный и слащаво-положительный, но с другой — благодаря врождённому таланту и актёрскому мастерству Бэйла его герой получился живым и в меру ярким. Но выделить здесь всё-таки стоит Мэтью МакКонахи. Мы давно привыкли видеть его в однотипном амплуа улыбчивого нарцисса-соблазнителя, да и актёрские способности Мэтью никогда не вызывали восторга, но здешний его образ, как и исполнение, достоин искренней похвалы и не имеет ничего общего с виденным ранее. Его персонаж — это фанатичный и татуированный морпех-атлет в чьих глазах больше безумия и злобы чем здравого смысла и эта роль, одна из лучших в карьере МакКонахи. На вторых ролях можно заметить тогда ещё совсем никому неизвестного Джерарда Батлера, играющего друга и соратника главного героя и красавицу Изабеллу Скорупко в образе девушки-пилота.
Однако в фильме есть место и недостаткам: у Боумана получилась отчасти безликая картина, она не может похвастаться энергией и динамикой, а самих драконов показывают крайне редко. Да и за главных героев, несмотря на явную симпатию к ним, не получается переживать по-настоящему искренне. Плюс недостаточно тщательно и детально проработан окружающий мир, наличие практически неограниченных топливных ресурсов в баках боевой техники сразу же бросается в глаза любому зрителю. Разумеется, авторы и не рассчитывали снять достоверную постапокалиптическую драму о выживании в суровом мире будущего, скорее больше намереваясь преподнести зрителю захватывающую и мрачную приключенческую ленту, но тема философских размышлений здесь всё же присутствует: что для человека лучше — всё время прятаться и бездействовать, покорно ожидая своей участи, или, рискуя жизнью, ринуться в бой навстречу врагу?
Итог: добротная фэнтезийно-приключенческая лента в чьём арсенале интересный и достаточно оригинальный сюжет, хороший актёрский состав и качественное техническое исполнение.
2020 год. Мир лежит в руинах, на многие мили ни души, но виной тому не бунт умных машин и не вспышка доселе невиданной болезни, а самые настоящие драконы — крылатые огнедышащие монстры, чей многовековой сон в недрах земли был потревожен людьми и за что, в отместку человеку, те испепелили большую часть планеты. На Земле наступило беспощадное царство всепоглощающего мрака и огня…
Дракон — завсегдатый герой фэнтезийного жанра как в литературе, так и в кино. Будущее, тем более постапокалипсис, абсолютно чуждое и даже неуместное время для этого колоритного персонажа, предпочитающего уютно чувствовать себя в рамках средневековья. Тем не менее, создатель знаменитых «Секретных материалов» Роб Боуман отрядил этого крылатого героя истреблять род человеческий именно в будущем, которое, к слову, здесь достаточно условно — если не брать в расчёт оружейную технику и новостные флэшбеки, перед нами всё тоже средневековье с каменными замками, окружёнными горными утёсами, полями со скудным урожаем, хмурым холодным небом и безликими людьми в грязной и порванной одежде. Однако замысел авторов достаточно оригинален: как правило, причиной катастрофы, погубившей практически всё население нашей планеты, является либо взбунтовавшийся искусственный интеллект, либо неизвестный и никого не щадящий вирус, либо война, развязанная самим человечеством, но пробудившиеся от длительной спячки ящероподобные и кровожадные твари — явление в поджанре постапокалипсиса из ряда вон. И это, несомненно, является только плюсом.
Вообще «Власть огня» производит впечатление достаточно качественной картины и внушительные (особенно по тем меркам) 60 миллионов бюджета — яркое тому подтверждение. Прекрасно передана атмосфера разрушенного и медленно умирающего прямо на глазах мира. Прорисовка драконов и спецэффекты с ними тоже выглядят достойно, даже сейчас. Отличную операторскую работу и монтаж дополняют мощные композиции, сочетающие в себе нотки военного оркестра и исторические лейтмотивы. Весьма привлекателен для зрителя и актёрский состав: Кристиан Бэйл тогда ещё не был Бэтменом, но здесь его герой так же одинок и отважен, являясь лидером небольшой коммуны, для которой каждый день знаменует собой невидимую борьбу за выживание. С одной стороны персонаж шаблонный и слащаво-положительный, но с другой — благодаря врождённому таланту и актёрскому мастерству Бэйла его герой получился живым и в меру ярким. Но выделить здесь всё-таки стоит Мэтью МакКонахи. Мы давно привыкли видеть его в однотипном амплуа улыбчивого нарцисса-соблазнителя, да и актёрские способности Мэтью никогда не вызывали восторга, но здешний его образ, как и исполнение, достоин искренней похвалы и не имеет ничего общего с виденным ранее. Его персонаж — это фанатичный и татуированный морпех-атлет в чьих глазах больше безумия и злобы чем здравого смысла и эта роль, одна из лучших в карьере МакКонахи. На вторых ролях можно заметить тогда ещё совсем никому неизвестного Джерарда Батлера, играющего друга и соратника главного героя и красавицу Изабеллу Скорупко в образе девушки-пилота.
Однако в фильме есть место и недостаткам: у Боумана получилась отчасти безликая картина, она не может похвастаться энергией и динамикой, а самих драконов показывают крайне редко. Да и за главных героев, несмотря на явную симпатию к ним, не получается переживать по-настоящему искренне. Плюс недостаточно тщательно и детально проработан окружающий мир, наличие практически неограниченных топливных ресурсов в баках боевой техники сразу же бросается в глаза любому зрителю. Разумеется, авторы и не рассчитывали снять достоверную постапокалиптическую драму о выживании в суровом мире будущего, скорее больше намереваясь преподнести зрителю захватывающую и мрачную приключенческую ленту, но тема философских размышлений здесь всё же присутствует: что для человека лучше — всё время прятаться и бездействовать, покорно ожидая своей участи, или, рискуя жизнью, ринуться в бой навстречу врагу?
Итог: добротная фэнтезийно-приключенческая лента в чьём арсенале интересный и достаточно оригинальный сюжет, хороший актёрский состав и качественное техническое исполнение.
Без компромиссов
Оценка: 3
Контрольный выстрел.
В Лондоне объявляется маньяк предпочитающий убивать исключительно только полицейских. Остановить безумца под силу только детективу из убойного отдела Тому Бранту и его новому напарнику…
Английский кинематограф — вещь своеобразная и специфическая: колкий юмор, жёсткость и брутальность давно стали визитной карточкой фильмов с Туманного Альбиона. Сегодняшний Голливуд, из года в год штампующий фильмы возрастной категории PG-13, давно утратил эту брутальность, принеся её в жертву коммерческой прибыли. Хотя ни для никого не секрет, что в отличие от «Фабрики Грёз» (на то они и грёзы, чтоб унести нас подальше от скучной реальности), европейское кино куда менее массовое и более взрослое нежели в разы востребованный в мире калифорнийский собрат. Тем не менее, стоит отметить, что в данном случае авторам хватает чувства меры и обилие крови и жестокости не превышает допустимых пределов, а шутки сдержаны и звучат только там где это уместно. Однако тех кто ожидал ураганного экшена (кандидатура главной звезды и рекламные ролики обязывали к этому) постигнет разочарование: это чистый криминальный детектив, хмурый и безрадостный как лондонские задворки. Однако картина Эллиота Лестера не отпускает зрителя, благодаря удачному музыкальному сопровождению, звучащему на протяжении всего хронометрожа, что придаёт фильму динамизма, даже в тех сценах, где динамика отсутствует напрочь. Ну и предвкушение финальной развязки, как в любом детективе, способствует не угасающему зрительскому интересу. Приятно удивляет наличие параллельных сюжетных линий, обусловленных присутствием сторонних персонажей, каждого со своей маленькой историей. Впрочем, сей факт закономерен — ведь в основе фильма лежит литературный источник и, в противном случае, всё повествование было бы акцентировано сценаристами вокруг заглавного дуэта.
Исполнитель главной роли — «новоявленный Брюс Уиллис» и просто одна из ярчайших звёзд современного жанра экшн Джейсон Стэтем выступает в роли Тома Бранта — полицейского, живущего по принципу «Жизнь не так сложна, как усложняют её сами люди». Его методы работы просты и бесцеремонны: сломать колено подозреваемому, обыскать квартиру без соответствующего на то ордера или в открытую нахамить начальству — для него это в порядке вещей. Пусть не по закону, зато всегда ведёт к результату. Настоящий преступник с полицейским жетоном в руках. Действительно забавно и вполне закономерно слышать зрительские насмешки в адрес того, что Стэтем из фильма в фильм эксплуатирует абсолютно один и тот же экранный образ — замечание может и справедливое, но именно в фильмах жанра экшн английский актёр смотрится и чувствует себя как рыба в воде. На сегодняшний день Стэтем является самой яркой и брутальной звездой голливудской экшн-касты и потому, нет смысла менять то, что и так прекрасно работает, тем более что экшн-наследие мирового кинематографа заметно иссякло с уходом эпохи Арни и Слая.
Итог: одноразовое, но удивительно бодрое и энергичное кино. Ну, а поклонникам Джейсона Стэтема сие творение пропускать никак нельзя.
В Лондоне объявляется маньяк предпочитающий убивать исключительно только полицейских. Остановить безумца под силу только детективу из убойного отдела Тому Бранту и его новому напарнику…
Английский кинематограф — вещь своеобразная и специфическая: колкий юмор, жёсткость и брутальность давно стали визитной карточкой фильмов с Туманного Альбиона. Сегодняшний Голливуд, из года в год штампующий фильмы возрастной категории PG-13, давно утратил эту брутальность, принеся её в жертву коммерческой прибыли. Хотя ни для никого не секрет, что в отличие от «Фабрики Грёз» (на то они и грёзы, чтоб унести нас подальше от скучной реальности), европейское кино куда менее массовое и более взрослое нежели в разы востребованный в мире калифорнийский собрат. Тем не менее, стоит отметить, что в данном случае авторам хватает чувства меры и обилие крови и жестокости не превышает допустимых пределов, а шутки сдержаны и звучат только там где это уместно. Однако тех кто ожидал ураганного экшена (кандидатура главной звезды и рекламные ролики обязывали к этому) постигнет разочарование: это чистый криминальный детектив, хмурый и безрадостный как лондонские задворки. Однако картина Эллиота Лестера не отпускает зрителя, благодаря удачному музыкальному сопровождению, звучащему на протяжении всего хронометрожа, что придаёт фильму динамизма, даже в тех сценах, где динамика отсутствует напрочь. Ну и предвкушение финальной развязки, как в любом детективе, способствует не угасающему зрительскому интересу. Приятно удивляет наличие параллельных сюжетных линий, обусловленных присутствием сторонних персонажей, каждого со своей маленькой историей. Впрочем, сей факт закономерен — ведь в основе фильма лежит литературный источник и, в противном случае, всё повествование было бы акцентировано сценаристами вокруг заглавного дуэта.
Исполнитель главной роли — «новоявленный Брюс Уиллис» и просто одна из ярчайших звёзд современного жанра экшн Джейсон Стэтем выступает в роли Тома Бранта — полицейского, живущего по принципу «Жизнь не так сложна, как усложняют её сами люди». Его методы работы просты и бесцеремонны: сломать колено подозреваемому, обыскать квартиру без соответствующего на то ордера или в открытую нахамить начальству — для него это в порядке вещей. Пусть не по закону, зато всегда ведёт к результату. Настоящий преступник с полицейским жетоном в руках. Действительно забавно и вполне закономерно слышать зрительские насмешки в адрес того, что Стэтем из фильма в фильм эксплуатирует абсолютно один и тот же экранный образ — замечание может и справедливое, но именно в фильмах жанра экшн английский актёр смотрится и чувствует себя как рыба в воде. На сегодняшний день Стэтем является самой яркой и брутальной звездой голливудской экшн-касты и потому, нет смысла менять то, что и так прекрасно работает, тем более что экшн-наследие мирового кинематографа заметно иссякло с уходом эпохи Арни и Слая.
Итог: одноразовое, но удивительно бодрое и энергичное кино. Ну, а поклонникам Джейсона Стэтема сие творение пропускать никак нельзя.
Профессионал
Оценка: 4
С оружием в руках.
«Убивать легко — да жить с этим сложно» (Дэнни Брайс)
После тяжелого ранения, полученного во время одной из спец-операций, британский наёмник Дэнни Брайс решает «завязать», но призраки прошлого вскоре дают о себе знать и теперь уже бывший наёмник вновь должен взять в руки оружие…
Классическая и уже порядком набившая оскомину завязка: чтобы выманить из норы дичь покрупнее арабский шейх похищает куда менее солидную фигуру, но по совместительству являющуюся лучшим другом и боевым товарищем главного героя — Хантера (ДеНиро). Условия сделки таковы: Дэнни (Стэтем) должен устранить группу лиц бывшего британского спецназа, на чьих руках кровь некогда убитых сыновей шейха, а тот в случае успеха отпускает Хантера живым и невредимым. Дэнни соглашается, не подозревая, что попал под наблюдение Спайка (Оуэн) — главы агентурной сети, оберегающей бывших сослуживцев из британского спецназа.
Лишённое оригинальности начало совсем не портит впечатления от конечного результата, а знаменитое «первый блин всегда комом» к картине дебютанта МакКендри не имеет никакого отношения. Повествование по своей структуре напоминает Спилберговский «Мюнхен» и недавнюю «Расплату», здесь так же как и в вышеперечисленных лентах перед героями поставлена задача ликвидации определённой группы лиц: поначалу показана тщательная подготовка, а затем — реализация задуманного. Но если у Спилберга и Мэддена рассказ смещался к драматической составляющей, то МакКендри осознанно делает крен в сторону экшена. Не смотря на обилие динамики и сцен действия, авторам всё же не удалось избежать некоторых провисаний в сюжете, отчасти виной тому романтическая линия, может и не слишком навязчивая, но всё равно лишняя.
Заглавный триумвират служит дополнительной (а может главной?) «приманкой» для зрителя. Именитый ветеран ДеНиро возможно и не показывает прежний уровень актёрской игры, но и спустя рукава не работает, да и с винтовкой в руках смотрится весьма недурно. Стэтем всё также хмур и немногословен, как и во всех своих предыдущих лентах, но одной его мужественной харизмы и брутальности уже с лихвой хватает чтобы заманить зрителей в кинозалы. А вот Оуэн и Пурселл единственные кто демонстрируют достойную и запоминающуюся игру: первый — дерзок, упрям и настойчив, второй — циничен, жесток и не лишён здоровой доли юмора. Ивонн Страховски просто девушка, на которую приятно смотреть: мила, женственна и красива, не более. В конце концов, какой экшн без любви?
Локации в фильме весьма обширны и разнообразны: страны Ближнего Востока, Австралия, Мексика, Англия и Франция. Визуальный ряд многогранен: в солнечном Омане оператор использует золотисто-тёплые тона, в дождливом Лондоне — холодно-хмурые. Антураж 80-х воссоздан только отчасти — лишь автомобили и одежда напоминают о том что на экране не двухтысячные. Тем не менее, МакКендри уверенно чувствует себя в постановке экшн-сцен: автомобильные погони, взрывы и рукопашные схватки сняты довольно жёстко и реалистично. Стоит отметить что авторы преподнесли зрителям не лихой бездумный экшн, который обещали нам рекламные ролики, а полноценный шпионский триллер с лёгким политическим привкусом, что, несомненно, является приятной неожиданностью.
Итог: чисто мужское кино, в меру интригующее и в меру суровое. Зритель в любом случае должен быть снисходителен к «Профессионалу», ведь перед нами работа постановщика — дебютанта, а таких далеко не глупых фильмов жанра экшн в карьере у Стэтема ещё не бывало.
«Убивать легко — да жить с этим сложно» (Дэнни Брайс)
После тяжелого ранения, полученного во время одной из спец-операций, британский наёмник Дэнни Брайс решает «завязать», но призраки прошлого вскоре дают о себе знать и теперь уже бывший наёмник вновь должен взять в руки оружие…
Классическая и уже порядком набившая оскомину завязка: чтобы выманить из норы дичь покрупнее арабский шейх похищает куда менее солидную фигуру, но по совместительству являющуюся лучшим другом и боевым товарищем главного героя — Хантера (ДеНиро). Условия сделки таковы: Дэнни (Стэтем) должен устранить группу лиц бывшего британского спецназа, на чьих руках кровь некогда убитых сыновей шейха, а тот в случае успеха отпускает Хантера живым и невредимым. Дэнни соглашается, не подозревая, что попал под наблюдение Спайка (Оуэн) — главы агентурной сети, оберегающей бывших сослуживцев из британского спецназа.
Лишённое оригинальности начало совсем не портит впечатления от конечного результата, а знаменитое «первый блин всегда комом» к картине дебютанта МакКендри не имеет никакого отношения. Повествование по своей структуре напоминает Спилберговский «Мюнхен» и недавнюю «Расплату», здесь так же как и в вышеперечисленных лентах перед героями поставлена задача ликвидации определённой группы лиц: поначалу показана тщательная подготовка, а затем — реализация задуманного. Но если у Спилберга и Мэддена рассказ смещался к драматической составляющей, то МакКендри осознанно делает крен в сторону экшена. Не смотря на обилие динамики и сцен действия, авторам всё же не удалось избежать некоторых провисаний в сюжете, отчасти виной тому романтическая линия, может и не слишком навязчивая, но всё равно лишняя.
Заглавный триумвират служит дополнительной (а может главной?) «приманкой» для зрителя. Именитый ветеран ДеНиро возможно и не показывает прежний уровень актёрской игры, но и спустя рукава не работает, да и с винтовкой в руках смотрится весьма недурно. Стэтем всё также хмур и немногословен, как и во всех своих предыдущих лентах, но одной его мужественной харизмы и брутальности уже с лихвой хватает чтобы заманить зрителей в кинозалы. А вот Оуэн и Пурселл единственные кто демонстрируют достойную и запоминающуюся игру: первый — дерзок, упрям и настойчив, второй — циничен, жесток и не лишён здоровой доли юмора. Ивонн Страховски просто девушка, на которую приятно смотреть: мила, женственна и красива, не более. В конце концов, какой экшн без любви?
Локации в фильме весьма обширны и разнообразны: страны Ближнего Востока, Австралия, Мексика, Англия и Франция. Визуальный ряд многогранен: в солнечном Омане оператор использует золотисто-тёплые тона, в дождливом Лондоне — холодно-хмурые. Антураж 80-х воссоздан только отчасти — лишь автомобили и одежда напоминают о том что на экране не двухтысячные. Тем не менее, МакКендри уверенно чувствует себя в постановке экшн-сцен: автомобильные погони, взрывы и рукопашные схватки сняты довольно жёстко и реалистично. Стоит отметить что авторы преподнесли зрителям не лихой бездумный экшн, который обещали нам рекламные ролики, а полноценный шпионский триллер с лёгким политическим привкусом, что, несомненно, является приятной неожиданностью.
Итог: чисто мужское кино, в меру интригующее и в меру суровое. Зритель в любом случае должен быть снисходителен к «Профессионалу», ведь перед нами работа постановщика — дебютанта, а таких далеко не глупых фильмов жанра экшн в карьере у Стэтема ещё не бывало.
Механик
Оценка: 3
Убийца убийцы.
Артур Бишоп (Стэтем) — профессиональный наёмник, бесшумный убийца, не оставляющий следов и обставляющий свои кровавые деяния как результат несчастного случая. Но мир, в котором человеческая жизнь не стоит ничего, жесток и беспощаден и потому Артур был вынужден убить своего лучшего и единственного друга. Терзаясь угрызениями совести, он берёт себе в ученики сына убитого товарища…
Профессия наёмного убийцы (или схожая вариация) одно из самых распространённых ремёсел в современных голливудских фильмах жанра экшн. Но здешняя ахиллесова пята заключается не в отсутствии новизны этих фильмов, а скорее в нравственном посыле, которые они несут: человек, хладнокровно и безжалостно убивающий за стопку банкнот других людей, сама эта идея идёт в разрез с понятиями элементарной человеческой совести и морали. И потому спасительным кругом для зрителей, симпатизирующих душегубу по ту сторону экрана, с подачи сценаристов здесь, как правило, являются объекты главного героя-киллера: сплошь одни только подлецы — мафиози, драгдиллеры и торговцы оружием. Более того — до жути избит и навязчив образ сентиментального убийцы — ещё один приём частенько используемый авторами в подобных картинах, дабы пробудить у зрителя положительные чувства и эмоции к главному герою. Все эти штампы свойственны и «Механику» Саймона Уэста, который кроме уже успевшей стать классикой «Воздушной тюрьмы», ничего толкового и вразумительного так и не сумел снять. Сценарий «Механика» откровенно не доработан, такое впечатление будто авторы пытались всё максимально упростить: герои совершают элементарные и до неприличия возмутительные для высокопрофессионального киллера ошибки; подготовка и изучение всех тонкостей работы киллера экстра-класса сводится к прочтению нескольких книг и парочке походов на загородное стрельбище; а классическая и кульминационная по замыслу схватка ученик/учитель (опыт против молодости) выражается в безмолвной трусливой дуэли, вместо мощного противостояния героев лицом к лицу.
Единственное ради чего стоит смотреть «Механика» — это сцены действия, стремительные, жестокие и брутальные. Режиссёр буквально смакует насилие, не стесняясь демонстрировать на экране кровь и в упор разносимые на куски из пистолета головы противников. Ну и сама история — она проста и прямолинейна. Присутствуют и лёгкие отголоски романтики экшн-фильмов 80-х гг.
На редкость удачно подобран актёрский состав: Джейсон Стэтем, чьи герои в последних фильмах совершенно неотличимы друг от друга и что служит поводом для насмешек многих высоколобых критиков и зрителей. Может оно и действительно так, но пока этот актёр находится в форме, на него всегда будут ходить обычные зрители: ведь все девушки грезят о таком мужчине рядом с собой, а парни, выходя из зала, хотят быть на него похожими. У Дональда Сазерленда здесь совсем немного экранного времени, но это актер, на которого всегда приятно смотреть. А Бен Фостер очень хорош в роли дерзкого и импульсивного киллера-новобранца, в чьих глазах горят маленькие огоньки безумия.
Итог: фильм Уэста как плохо прожаренный кусок мяса — вроде сначала и вкусно, а потом оказывается что блюдо сыровато. Так и «Механик» — чересчур прост, интересен лишь местами и совершенно лишён неожиданностей. Подобные фильмы в подавляющем большинстве случаев спокойно и заслуженно минуют большие экраны, сразу оказываясь на прилавках DVD-продукции. И это справедливо.
Артур Бишоп (Стэтем) — профессиональный наёмник, бесшумный убийца, не оставляющий следов и обставляющий свои кровавые деяния как результат несчастного случая. Но мир, в котором человеческая жизнь не стоит ничего, жесток и беспощаден и потому Артур был вынужден убить своего лучшего и единственного друга. Терзаясь угрызениями совести, он берёт себе в ученики сына убитого товарища…
Профессия наёмного убийцы (или схожая вариация) одно из самых распространённых ремёсел в современных голливудских фильмах жанра экшн. Но здешняя ахиллесова пята заключается не в отсутствии новизны этих фильмов, а скорее в нравственном посыле, которые они несут: человек, хладнокровно и безжалостно убивающий за стопку банкнот других людей, сама эта идея идёт в разрез с понятиями элементарной человеческой совести и морали. И потому спасительным кругом для зрителей, симпатизирующих душегубу по ту сторону экрана, с подачи сценаристов здесь, как правило, являются объекты главного героя-киллера: сплошь одни только подлецы — мафиози, драгдиллеры и торговцы оружием. Более того — до жути избит и навязчив образ сентиментального убийцы — ещё один приём частенько используемый авторами в подобных картинах, дабы пробудить у зрителя положительные чувства и эмоции к главному герою. Все эти штампы свойственны и «Механику» Саймона Уэста, который кроме уже успевшей стать классикой «Воздушной тюрьмы», ничего толкового и вразумительного так и не сумел снять. Сценарий «Механика» откровенно не доработан, такое впечатление будто авторы пытались всё максимально упростить: герои совершают элементарные и до неприличия возмутительные для высокопрофессионального киллера ошибки; подготовка и изучение всех тонкостей работы киллера экстра-класса сводится к прочтению нескольких книг и парочке походов на загородное стрельбище; а классическая и кульминационная по замыслу схватка ученик/учитель (опыт против молодости) выражается в безмолвной трусливой дуэли, вместо мощного противостояния героев лицом к лицу.
Единственное ради чего стоит смотреть «Механика» — это сцены действия, стремительные, жестокие и брутальные. Режиссёр буквально смакует насилие, не стесняясь демонстрировать на экране кровь и в упор разносимые на куски из пистолета головы противников. Ну и сама история — она проста и прямолинейна. Присутствуют и лёгкие отголоски романтики экшн-фильмов 80-х гг.
На редкость удачно подобран актёрский состав: Джейсон Стэтем, чьи герои в последних фильмах совершенно неотличимы друг от друга и что служит поводом для насмешек многих высоколобых критиков и зрителей. Может оно и действительно так, но пока этот актёр находится в форме, на него всегда будут ходить обычные зрители: ведь все девушки грезят о таком мужчине рядом с собой, а парни, выходя из зала, хотят быть на него похожими. У Дональда Сазерленда здесь совсем немного экранного времени, но это актер, на которого всегда приятно смотреть. А Бен Фостер очень хорош в роли дерзкого и импульсивного киллера-новобранца, в чьих глазах горят маленькие огоньки безумия.
Итог: фильм Уэста как плохо прожаренный кусок мяса — вроде сначала и вкусно, а потом оказывается что блюдо сыровато. Так и «Механик» — чересчур прост, интересен лишь местами и совершенно лишён неожиданностей. Подобные фильмы в подавляющем большинстве случаев спокойно и заслуженно минуют большие экраны, сразу оказываясь на прилавках DVD-продукции. И это справедливо.
Неважно, какая у тебя зарплата, важно, сколько ты тратишь (c)
Работа – то, что в 99% случаев отбирает у человека душу, интересы, а иногда даже и семью. Общество так выставляет приоритеты, что людям приходится работать как можно больше, чтобы позволить себе хотя бы самую малость. Во всей этой чехарде мы забываем о главном, зачем мы родились и живем. О том, что жизнь конечна и надо получать удовольствия от каждой прожитой секунды. На этом и строится новая картина Enjoy Movies.
Ирина терпит крах с финансированием, ее давний соперник предлагает ей пари. За 5 дней она должна найти самого неприметного человека и выйти за него замуж. Ирина соглашается и отправляется в один из своих торговых центров под прикрытием. Вадим – тот, кто готов помочь всем вокруг. Он быстро находит общий язык с Ириной и между ними проскакивает искра. Но, что будет после того, как условия спора раскроются, и сможет ли Вадим простить Ирину?
Артем Аксененко поставил картину, которая идет по пути предыдущих проектов Enjoy Movies. Создатель «Тумана» не смог привнести ничего. Все действия просчитываются, а кадры мы все уже где-то видели. Хотелось бы, чтобы в
следующих проектах, у режиссера было свое видение истории.
Сценарий «Мужчины с гарантией» - схема, по которой раскиданы персонажи. Картина не может определиться с возрастной аудиторией и шутки все также живут сами по себе.
Продюсеры все также заигрывают с рекламой в кадре и не хотят развиваться.
Гришаева и Олешка так давно работают вместе, что представляют собой дуэт, идеально подходящий для такого проекта. У них получается создать образы, хотя никаких предпосылок авторы им на это не дают. Петр Федоров и Андрей Федорцов отрываются в своих ролях по полной, несмотря на то, что их персонажи не так часто появляются на экране. Дмитрий Нагиев – главный раздражитель, который каждым своим появлением умудряется надоесть даже за самый короткий эпизод.
Главная музыкальная композиция картины может вначале даже понравиться и задать нужное настроение, но ее повторение на протяжении полутора часов, дает зрителям понять, что у композитора больше нет идей, хотя музыка, звучащая между повторами давала надежду.
Финальные титры, которые обычно могут спасти неудавшуюся картину, здесь ирают полностью противоположную роль. Авторы собрали исключительно эпизоды, где актеры нецензурно выражаются, поясняя, на сколько съемки картины были ужасны.
«Мужчина с гарантией» - сказка для всех кто все еще верит в любовь и человеческую доброту. Авторам нужно расти, потому что зрители в один прекрасный момент могут устать смотреть картины, сделанные по одной и той же схеме.