Документальная комедия «А кто учил тебя водить?», показ которой состоялся в России в рамках ММКФ 2013, - первая работа Андреа Тиле после окончания Мюнхенской академии кино и телевидения. Во время учебы Андреа много снимала о трудных буднях своих знакомых – работников скорой помощи, поэтому новый фильм стал для режиссера своеобразным отдыхом. Кино получилось легким, добрым и жизнеутверждающим.
( Читать полностью )
Несмотря на то, что уже через пару часов станет известен Лучший Документальный Фильм 35-го ММКФ, очевидного фаворита конкурса в воздухе не чувствуется. Если в прошлом году явным лидером неигрового смотра был дебют Малика Бенджеллула «В поисках Шугармена», который уже после Московского Кинофестиваля завоевал «Оскар», премию Британской киноакадемии «Бафта» и ряд других престижных наград, то на этот раз полотно конкурса док-программы «Свободная мысль» выглядит более запутанным и неоднозначным. Из семи работ проще выделить явные неудачи, чем подлинные открытия. Впрочем, тем интереснее ожидать решение уважаемого жюри, в состав которого вошли немецкий режиссер, продюсер и директор старейшего документального кинофестиваля «DOK Leipzig» Клаас Даниэлсен, известная голландская документалистка Коко Шрайбер и кинорежиссер Сергей Дворцевой.
( ВСЕ ФИЛЬМЫ КОНКУРСА )
Без сомнений, «Акт убийства» - самая мощная и страшная картина документальной программы «Свободная мысль», а, возможно, и всего 35-го ММКФ. Сразу после просмотра невозможно найти для этого фильма какие-либо аналогии. И, пожалуй, хорошо, что подобное по силе воздействия кино встречается не часто – иначе было бы гораздо проблематичнее уважать этот мир.
( Читать полностью )
После замечательной статьи Антона Долина про зомби-фестиваль сложно еще что-то добавить, однако кое на что все же хотелось бы обратить внимание. Это не совсем касается программ, отборщиков и прочей рутины ММКФ. Я про зрителей. Нет, не про пустые места на дневных показах и не о VIP-персонах, зачастую не знающих, что они пришли смотреть. И даже не о случайной молодежи с попкорном, которые с пеной у рта на 30-й минуте фильма доказывают свое право на купленное по билету место. Я об аморфном и на 80% (по моей скромной оценке) возрастном составе тех, у кого имеются пресс-аккредитации.
Вот уже из года в год эти теперь совсем увядшие старики съезжаются уж не знаю из каких покрытых паутиной уголков, чтобы в течение 10 дней насладиться самым скандальным и ярким кино, а также лентами не столь известными, но точно откровенными и зачастую шокирующими (спасибо организаторам). Кино и эти странные словно не от мира сего персоны настолько не подходят друг другу, что диву даешься, как их не хватает удар от эмоционального потрясения и отсутствия воздуха в душном зале Театра Киноактера. И главный вопрос: кто все эти люди? Если они журналисты, то для кого пишут? Я хочу увидеть за каждым из них читателей. Причем читателей, которые интересуются кино. Потому что по меньшей мере слыша их разговоры, треп на весь зал во время фильма, кажется, что они вышли из леса. Вот буквально только что. И дружный ржач и аплодисменты на сцене конкурсного бразильского фильма, между прочим драмы, когда два симпатичных мальчика трогательно занимаются любовью, подтверждают эту догадку.
Кстати, перед каждым сеансом объявляют о том, что неплохо было бы отключить звук мобильных, я отлично понимаю, что они этого не сделают, хотя бы потому что понятия не имеют, как это делается.
Кстати точно такие же реликты представляют и киноклубы, которые выставляют оценки конкурсным фильмам. Да, то чем в Берлине, Каннах и Венеции занимаются ведущие издания и журналисты, в Москве отдано на откуп престарелым фрикам, один из которых на пресс-конференции фильма «Другая жизнь Ришара Кемпа» спросил у режиссера следующее: «Спасибо, что сняли фильм без погонь, драк и перестрелок. Мы так устали от всего этого! Скажите, а зачем главный герой падает с лестницы?» Занавес.
И вообще мне очень хотелось бы узнать. Что это вообще за киноклубы такие и чем они занимаются в обычной жизни? Я просто сравниваю с каннскими синефилами - молодыми ребятами с горящими глазами, готовыми часами стоять на солнцепеке, чтобы хотя бы одним глазком увидеть новый фильм Клер Дени или Томаса Винтерберга. Отсюда ощущение, что вот кто-кто, а эти точно живые зомби, готовые голосовать исключительно за фильмы на русском языке, поскольку совершенно не втыкаются в забугорные. Что собственно и подтверждает очередной их рейтинг.
Вы безусловно можете обвинить меня в занудстве и неуважении к старшему поколению. Но я возражу: любой фестиваль - это те, кто его смотрят, и мне среди таких экземпляров неуютно, дико, наконец, они меня просто бесят. И я это говорю не только потому, что мне есть с чем сравнить: да, Берлин и Канны на 1000 голов выше Москвы с точки зрения культуры смотрения, но если в зале будет сидеть не зоопарк, а адекватные люди с интеллектом выше среднего, все будет тип-топ. А так... Проводите для них отдельный что ли фест, в Белых столбах, например.
Вот такое оно, пожалуй, главное и сильнейшее впечатление о 35-м Московском Международном кинофестивале.
Фильмы Алана Берлинера не просто найти обычному зрителю, но, если уж их удалось увидеть, то они надолго заседают в памяти. Для некоторых он - режиссер-легенда. Кинокритики обычно гордятся тем, что знакомы со всем его творчеством, а профессионалы относятся к Берлинеру, как правило, с большим уважением. Его картины – всегда исследование, обращенное не во внешний мир, а во внутренний. Игнорируя социальные и популистские темы, режиссер экспериментирует со своей собственной вселенной – задает в авторских киномемуарах множество вопросов, как правило, не находя ответов. Но ответы – не самое важное, поскольку вопросы настолько не простые и эфемерные, что сам факт их формулирования в пространстве кино для кого-то обязательно станет дорогой к ответам.
( Читать полностью )
Картина «Кровный брат» из программы ММКФ «Свободная мысль» интриговала с самого начала. Прежде чем приехать в Москву, она побывала на десятках крупных мировых кинофестивалей, включая Санденс, Фессалоники, «Hot Docs» в Канаде и так далее. И везде мнения зрителей полностью совпадали с мнением жюри – фильму доставались как главные призы от экспертов, так и призы зрительских симпатий. Не удивительно, что ожидания от картины оправдались и у российской публики.
Немецкую картину «Драконовые девушки», показанную на ММКФ в рамках программы «Свободная мысль», стоит посмотреть хотя бы ради того, чтобы понять, что и в документальном кино, рассказывающем о локальных темах и реальных людях, существуют многомиллионные (по крайней мере, в отечественном понимании кинобюджетов) блокбастеры. Не то, чтобы на экране всё летало и свистело под напором спецэффектов и компьютерной графики - но качество и подход к изображению в этой картине способен поразить умы даже опытных профессионалов не только неигрового, но и игрового кино.
За что на самом деле можно отчаянно и фанатично любить документальное кино? Отчего, один раз покорив, оно уже не отпускает? Ответа на эти вопросы нет, как на любые вопросы из области метафизической риторики. Ясно одно: если однажды во время просмотра хорошей неигровой картины вы поймаете непривычное, но манящее и явственное, почти осязаемое, ощущение чьей-то реальности, то уже по-другому станете смотреть на кино других жанров, да, и на мир в целом. Как только это случится впервые, вы начнете, будто опьяненные навязчивой идеей, снова и снова искать это ощущение в каждом новом документальном фильме. На этом пути вас будет ждать слишком много разочарований, но каждая удача окажется столь чарующей, что вы не пожалеете.
Удивительно, но в свете ужесточения законодательства в сфере разного рода оскорблений и пропаганд, ММКФ по-прежнему остается площадкой свободной от мракобесия, и в его программе можно увидеть ряд любопытных лент, о показе которых не догадываются депутат Милонов сотоварищи, а уж если бы узнали, то как минимум пикет у «Октября» был бы обеспечен.
Накануне за неделю до старта смотра была объявлена полная программа фестиваля. Как было уже известно, организаторы к сожалению не смогли привести в Москву Каннского триумфатора «Жизнь Адель» Абделя Кешиша. Не по каким-то политическим или гуманистическим соображениям, а лишь по той причине, что фильм еще окончательно не смонтирован. И его нельзя посмотреть нигде. К слову сказать, в самих Каннах он показывался с колес, без начальных титров, да и было видно, что в дальнейшем некоторые сцены подвергнутся сокращению. Так что не думаю, что стоит печалиться по этому поводу: уверен, окончательная версия будет даже лучшей Каннской.
Несмотря на это в программе достаточно громких премьер с недавно закончившегося смотра на Лазурном берегу: есть «Возмутитель спокойствия» Алекса Ван Вармердама в программе «Малые голландцы». Замечательный фильм, который нам известен по оригинальному названию «Боргман», - своего рода «Ханеке этого года», который блещет сценарием и замечательным актерским мастерством.
Будут и два Каннских лауреата – мексиканский «Эли» Амата Эскаланте и китайский «Прикосновение греха» Цзя Чжанкэ в традиционно сильной программе Петра Шепотинника «8 с половиной фильмов». Там же можно увидеть победителя «Особого взгляда» «Исчезнувшее изображение» Рити Пана.
Что еще хотелось бы отметить из фильмов не каннского разлива: «Лучшее предложение» – отличный фильм Джузеппе Торнаторе с Джеффри Рашем, «Пену дней» Мишеля Гондри – возможно, лучший фильм французского режиссера-экспериментатора – обе ленты можно увидеть в программе «Вокруг света», а также новый фильм Киры Муратовой «Вечное возвращение», который будет продемонстрирован в программе «Восемь с половиной фильмов».
Ну, и конечно же, хочется отметить трилогию Ульриха Зайдля: «Рай: Любовь», «Рай: Вера», «Рай: Надежда», который будет показан в специальной программе. Напомню, что первые два фильма трилогии уже выходили в отечественный прокат.
Еще об одной ленте хочу высказаться особо: абсолютно никому не рекомендую смотреть новый фильм Николаса Вивдинга Рефна «Только Бог простит» с Райаном Гослингом и Кристин Скотт Томас. Это адский треш, которым вряд ли кто-то будет впечатлен.
Я безусловно не упомянул множество других лент, однако сделал это лишь потому, что пока еще их не видел. Уверен, что и конкурсные картины и фильмы из других секций содержат скрытые сенсации, которые появятся на свет уже в процессе фестивального марафона. Напомню, старт уже 20 июня, а затем 10 дней, которые постараются нас потрясти, если организаторы постараются.
Знаете, я подумал – и решил, что мне хочется рассказать еще о двух фильмах, увиденных мною на 34 ММКФ. Это не выдающиеся картины – но своим примером они наглядно показывают, что на самом деле в Кино самое главное.
История.
( Два фильма )
Итоги 34 ММКФ, честно говоря, не порадовали – ибо жюри и основного конкурса, и «Перспектив» предпочло выбрать картины с ярко выраженным пессимистическим взглядом на жизнь. В двух картинах – «Отбросы» и «Разрушители» действуют бывшие солдаты, до сих пор переживающие ужасы службы, в двух других – «Срок годности» и «Орда» - присутствуют отрубленные головы; про «Все копы - ублюдки» говорит уже само название. Единственными оптимистами на фестивале оказались зрители – поддержавшие своими голосами и мой выбор, великолепный фильм «Присутствие великолепия»; жюри по отношению к краскам жизни оказалось гораздо строже. Что ж, это тоже взгляд, разумеется, имеющий право на существование; одобрять его не хочется – но придется смириться, так как повторное голосование тут, разумеется, не предусмотрено.
Как и в прошлом году, позволю себе закончить рассказ о Московском кинофестивале списком лучших внеконкурсных картин из числа тех, что мне довелось посмотреть (а всего я посмотрел за эти дни 56 фильмов). Напомню, что год назад №1 в аналогичном списке был «Артист» - кто знает, может, столь же громкое звучание получит в мировом прокате и какая-нибудь из нынешних лент.
«Последняя сказка Риты», Россия, реж. Рената Литвинова. Как и обещал, делюсь впечатлениями о «Последней сказке» Ренаты Литвиновой, которую Максим намедни записал в главные неудачи Московского кинофестиваля. Что ж, коллегу понимаю. Однозначно согласиться с Максимом, впрочем, не могу. С творчеством Ренаты Муратовны у меня всегда как-то странно получалось. Когда восемь лет назад я, изнывая от скуки, досматривал игровой режиссерский дебют артистки, казалось, что нет на свете ничего более бестолкового. В контексте бестолковости той работы сегодня мало что изменилось, тем не менее, если у меня сейчас спросить про лучшие фильмы о любви, в голове тут же что-то щелкнет, а в памяти по необъяснимым причинам всплывет та самая «Богиня» – с тревожным голосом певицы Земфиры и окровавленными руками, сжимающими в тонких изящных пальцах «сердце влюбленное дрожащее», с исписанным протоколом и сотней человеческих лиц, которые один за одним сменяют друг друга, озвучивая общий на всех смысл. Любовь.
Уверен, что «Последней сказке Риты» тоже нужно отлежаться. Забыться сегодня как страшный сон, чтобы через каких-нибудь восемь лет вспомниться вновь, только уже не ерундистикой, какой она кажется в первый просмотр, а одним из самых прочувствованных фильмов о смерти, чем картина обязательно обернется спустя какое-то время. Литвинова в этой причудливой минималистской фантасмагории играет Таню Неубивако – несколько экзальтированную даму, работающую в морге. Смерть ей к лицу. Она в общем-то и есть смерть. Когда в отделение больницы поступает хрупкая Рита Готье, облаченная в белоснежный халат Таня поделится с пациенткой сигареткой и заведет с ней сокровенный разговор. Чуть позже девушка отведет Риту в декадентское кафе «Запределье», где споет ей голосом Земфиры ("не надо со мной разговаривать – слушайте, вы обязательно что-то разрушите"). Закончится сказка в похоронном бюро «Вечность». Проживать с Ритой Готье последние дни забавно, иногда скучно, но до финальных титров интересно. Безусловно, Литвинова не снимает кино. Она в него играется: что-то повторяет за Муратовой, какие-то моменты берет у Хамдамова. Что удивительно, во всем этом не чувствуется никакого плагиата. Для создательницы фильма любой режиссерский прием, как платье или шляпка. Она заимствует их, чтобы поведать зрителю о том, что у нее на душе. Там сейчас, судя по всему, неспокойно: плохие сны и мысли о смерти. «Я здесь, но я чуть-чуть там». Бояться, впрочем, не стоит. За чертой – вечность, а костлявая с косой, если верить режиссеру, очень красивая, чем-то похожая на Марлен Дитрих блондинка с завораживающим голосом, тонкими пальцами и постоянной сигаретой в алых, как кровь, губах.
Какое счастье, я вам честно скажу. Весь фестиваль я молчал про это, но про себя горестно думал: программа в целом хорошая, конкурс усиливается год от года, это чудесно - но увы, нет никаких прорывов. Ни одного фильма, от которого душа бы защемила, - а ведь без этого не поется. Каким же коварством со стороны оргкомитета Московского фестиваля было поставить два ЛУЧШИХ фильма конкурса на самый последний день! Но зато это такие фильмы, что хочется и правда призвать: спешите, бегите, не пропустите! И это итальянское «Присутствие великолепия» (я ставлю, что оно получит Гран-При) и мексиканский «Срок годности» (как минимум - приз за женскую роль); они даже по алфавиту последними стоят!
Ну и до кучи, чтобы и про «Перспективы» не забывать - «Голливудский мусор» о звездах и мусорщиках.
( Три фильма )
«Все копы — ублюдки», Италия, реж. Стефано Соллима.
Милейший фильм из Ирана - «Взрослея вместе с ветром», неплохой, но обычный болгарский «Июль» - из основного конкурса, и почти симметричные «Все ушли» и «Ана-Бана» из «Перспектив».
( Четыре фильма )
Свершилось! В главном конкурсе Московского кинофестиваля - спустя десятилетие после Канн - появилась анимационная картина: этой чести удостоился испанский «Апостол». Давно пора, и выбор - безупречный! Очень рекомендую - какие-либо призы мультфильму у нас вряд ли дадут, но со зрительской точки зрения, вполне возможно, это будет один из самых успешных конкурнсых фильмов. Также в обзоре - фильмы-близнецы «Голая бухта» и «Одинокий остров» (первый, я бы предположил, будущий призер), а также хит документального конкурса - «Завтра».
( Четыре фильма )
Не понимаю вообще, как может дальше продолжаться конкурс «Перспективы» (параллельный основному), когда есть на свете такой прекрасный фильм как «Если все…». Что дальше будет смотреть и как вообще что-то еще оценивать жюри?!. Не понимаю – а вам всем этот фильм всячески рекомендую. В отличие от соревнующейся с ними «Горечи любви» - она, к сожалению, даже не горькой получилась, а попросту какой-то никакой. Греческий «Город детей», правда, получше.
( Три фильма )
На часах 09:05. Пять минут назад в плохо кондиционируемом зале кинотеатра «Художественный» начался пресс-показ фильма открытия Московского международного кинофестиваля, экранизации с помпой отгремевшего в нулевых отечественного бестселлера «Духless». К сожалению, из-за будильника, с которого давно уже пора снять все наложенные на него полномочия, я все еще в вагоне метро. Когда поезд резко тормозит, похожая на маленького бегемота школьница не справляется с перераспределением массы своего тучного тела по вагону, отчего со сдавленным «ой-ой-ой» и характерными движениями рук летит прямо на меня. Джентльменское воспитание тотчас же подсказывает, что нужно не задумываясь улыбнуться и по-рыцарски схватить бедняжку в свои распростертые объятия. Инстинкт самосохранения тем не менее почему-то срабатывает быстрее, и я поспешно делаю шаг назад. Девочка в итоге с грохотом распластывается у ног стоящей по соседству старушки — и впервые за день мне становится дико стыдно. Прежде чем все заметят, что я начинаю краснеть, двери открываются, а приятный мужской баритон информирует, что я доехал до станции метро «Боровицкая». Школьница встает на ноги и начинает оттряхивать свою помятую клетчатую юбочку. Как ужаленный выбегаю из вагона, чувствуя при этом в районе спины десяток осуждающих взглядов. У дверей «Художественного» оказываюсь в 09:15. Еще пять минут безрезультатно пытаюсь найти в сумке аккредитационный бэйджик. Разумеется, все это время он предательски прячется у меня в кармане.
Как вы, возможно, заметили, в этом году я не стал писать отдельного анонса на конкурсные фильмы – и этому есть своя простая причина. В последние два года конкурс ММКФ существенно прибавил в силе – настолько существенно, что те, кто это отрицают, просто живут прошлым и по старой памяти на конкурс ММКФ не ходят. Но для меня, встречающего свой 15-й Московский Международный, улучшение конкурсной программы очевидно – если в 2010-м хорошей была ее добрая половина, то уже в прошлом году плохих (или скажем мягче – неудачных) картин было всего одна-две. Поэтому и не нужен все равно мало о чем говорящий анонс: сильной может оказаться даже та лента, про которую этого заранее никак нельзя было бы предположить. Вы, главное, приходите в кинотеатр.
Ну а для начала – рассказ про первые фильмы конкурса: «Людоед-вегетарианец» и «Отбросы» - как и ожидалось, сильные, хорошие, а вот «Вишенка на гранатовом дереве» - возможно, как раз то самое единственное разочарование, которое за время фестиваля нас постигнет.
Как обычно, ММКФ силен своими ретроспективами. Подлинных киноманов и ценителей проверенного временем кино ждет на фестивале немало прекрасных сеансов. Упомянем их хотя бы мельком.
( Ретроспективы ММКФ )
