Как же это было уныло!
Вы уж простите, но это невероятно затянутое, нудное и вымученное зрелище с намертво проваленным финалом. Кто-то упрекал Криса Коламбуса в том что его серии самые неторопливые? Но он хотя бы иногда выдавал экшн!
David Yates, shame on you!!! Два сорок ни о чем!
Переделав движок комментариев (вам нравится?) мы вернули на сайт «Комментарий дня». Теперь он появляется в левом блоке главной страницы, сразу под заголовками из блогов. Функция пока что настроена только частично, в перспективе (недели через три, наверное) вас ждет навигация по архивам лучших комментариев. Что-то типа стрелочек вперед-назад. У нас есть еще кое-какие идеи с этой опцией, но не хочется раскрывать карты раньше времени.
Так, что еще. Обновился плеер NovaRadio. Теперь при одновременном прослушивании эфира и комментировании, связь с Интернет-волной рваться не будет. Красота.
Кстати, не все, как выясняется, знают еще об одном приятном удобстве. В составе «Тем.ру» есть киноафиша (около 50 городов) и за расписанием сеансов совершенно необязательно спешить на другие ресурсы — просто нажмите на страничке интересующего вас фильма ссылку «киносеансы» (рядом с плакатом), а дальше разберетесь. Если у кого есть еще идеи по благоустройству сайта, не стесняйтесь — делитесь. И даже с логотипом и дизайном можете поэкспериментировать: вдруг мы влюбимся в вашу версию?
В 19:00 по Москве на волне NovaRadio.ru прозвучит 25-й выпуск «НоваЛайва», в котором мы обсудим триквел «Ледникового периода» и сериальное межсезонье, расскажем о новом телефаворите Filmz.ru, сторого рекомендованному каждому настоящему киноману, разыграем пригласительные билеты на показ «Рыбки Поньо на утесе» и поднимем еще несколько актуальных тем.
Подключиться к прослушиванию можно со страницы NovaRadio.ru или воспользовавшись он-лайн плеером, размещенным справа под баннером Empire Open Cinema. Кстати, чтобы поучаствовать в конкурсе, теперь вам необязательно быть счастливым обладателем Skype — в эфир можно будет дозвониться с любого телефона по тарифу, действительному для вашего региона. Номер будет объявлен в прямом эфире.
На прошлой неделе я в двух словах обмолвился о том, что в рамках ММКФ прошел семинар по противодействию пиратству в области аудио и видеопродукции в Интернете. Наконец у нас есть и видеозапись этого семинара. Спасибо Илье Кувшинову за операторскую работу и монтаж материала.
Предваряя просмотр хочу сказать пару вещей. Не далее как 1 июля создатели Pirate Bay заявили, что продают свое детище и становятся акционерами, а «бухта» переоборудуется в трекер по продаже авторского контента. К слову, это один из способов борьбы с распространением нелегального контента, который я озвучил в своем выступлении — предожить трекерам зарабатывать на распространении контента. А второй способ, который был мной озвучен, с началом этого месяца был внедрен для пользователей провайдера «Стрим». Услуга «Стрим. Кино» — это база фильмов, которые пользователи могут покупать и скачивать для личного просмотра. Все файлы защищены DRM, то есть смотреть их можно только с того носителя, на который они были скачаны. Если же будет желание пернести файл на другой носитель или проигрыватель, за него снова придется заплатить. Однако с развитием технологий «умного дома», когда в квартирах стали все чаще появляться медиасерверы, это перестает быть проблемой. Файл скачивается на медиасервер и просмотравается со всех телевизоров дома, которые к нему подключены.
Это я все говорю к тому, что предложенные мной способы реальны, они внедрены и ими лишь надо захотеть воспользоваться и начинать уже зарабатывать на новых способах распространения контента.
Видеоверсия семинара длится 53 минуты. Файл весит 371 мегабайт. Приятного просмотра и жду ваших комментариев. (если есть желание скопировать это видео в свой блог или скачать для дальнейшего изучения, код для вставки и ссылки можно найти здесь)
Видео исправлено
Выслушав все без исключения интервью Майкла Манна, теперь я с большим интересом читаю мнения критиков. Пишут разное. Все пересказывать не буду, только любимое.
«По идее, Депп должен вытащить фильм на своем обаянии. Но увы, актерский диапазон Джонни не настолько широк, а Манн — не Бертон. Альянса нет».
Серьезно, так пишет Татьяна Шорохова с сайта «Кинопоиск». Я понимаю, когда фильм не нравится, когда монтаж плохой, когда компьютерная графика хворает, когда сюжета нет, когда диалоги дворник пишет. Всякое понимаю. Но, блин, как можно всерьез измерять актерский диапазон Джонни Деппа? А главное, чем? ЧСВ автора в космосе!
Манн – не Бертон. Ну-ну. Тернер – не Кандинский.
Наши друзья из журнала Empire, подарившие вам столько незабываемых и азартных минут на Дне Рождения Настоящего Кино, проводят II кинофестиваль под открытым небом Empire Open Cinema.
Что это такое и с чем его едят. Со 2 по 30 июля дважды в неделю (премьеры по четвергам, повтор по вторникам) в парке искусств «Музеон» в Москве и с 16 августа по 13 сентября (воскресенье и среда соответственно) в летнем проекте «Ласточка» в Санкт-Петербурге можно будет насладиться редким кино из Японии, Франции, Бельгии, Германии, Испании и Португалии. Естественно, программа рассчитана в большей степени на киноманов, чем на массовую аудиторию, но чем себя занять найдут даже любители широкого проката — лентой открытия заявлена «Рыбка Поньо на утесе» Хаяо Миядзаки.
В России мультфильм стартует 3 сентября, так что это хорошая возможность увидеть его на большом экране задолго до премьеры. В США прокат открывается 14 августа и у нас есть трейлер, озвученный Лиамом Нисоном, Тиной Фей, Кейт Бланшетт и Мэттом Дэймоном.
На неделе грядет большая премьера — запускаем новую рубрику «Вторая свежесть», которая, надеемся, будет жить долго и счастливо.
Российский фильм "Петя по дороге в Царствие Небесное" Николая Досталя получил главный приз 31-го Московского Международного кинофестиваля – Золотой "Святой Георгий".
Специальный приз жюри присужден режиссеру Александру Прошкину за фильм "Чудо". За лучшую режиссерскую работу награждена Марианна Ченильо (фильм "5 дней без Норы"). Приз за лучший дебют вручен грузинскому режиссеру Вано Бурдули за картину "Зона конфликта". За лучшее исполнение женской роли приз получила Елена Костюк (фильм Киры Муратовой "Мелодия для шарманки"). Лучшим исполнителем мужской роли признан Владимир Ильин ("Палата номер 6" Карена Шахназарова).
"Джонни Д" похвалить хотелось бы, если это было творение не классика, а какого-нибудь чрезвычайно талантливого ВГИКовского выпускника. Здесь идеальная геометрия кадра, филигранно выстроенные локации, концептуальные перестрелки в духе Джонни То - список можно продолжать до бесконечности. Однако на выходе всё жутко мёртвое: форма ради формы, технический перфекционизм как оправдание происходящей бессмыслице, деревянные актеры и совершенное наплевательство на кино как таковое.
Что касаемо Ларса фон Триера, отчего-то возникло ощущение, будто хороший знакомый подошёл к тебе со слезами на глазах. Его вроде бы пытаешься утешить: «Всё хорошо, Ларс. Ты не бойся, мы с тобой». А он поднимает голову и смачно плюёт тебе в лицо. Переварить такое поведение нелегко. Постараюсь сделать это в рецензии.
«Малая Москва». Режиссер: Вальдемар Кшистек
Вторая половина 1960-х, Польша. Несколько молодых советских офицеров с жёнами прибывают в Легницу — маленький городок, который местные жители иронично прозвали «Малой Москвой». Красивая актриса Светлана Ходченкова довольно трогательно играет неумную изменщицу родины и собственного супруга, режиссёр Кшистек в свою очередь занимается тем, что живописует ретро и старательно копирует стилевые обороты не самых лучших фильмов Стивена Долдри. Собственно, до сегодняшнего дня картина ходила в фаворитах, что совсем несложно объяснить. Она внятная, простая и хорошо сделанная. Её действительно мало что отличает от того же «Чтеца» (за вычетом актеров, конечно), но в этом её основная беда. «Малая Москва» представляет собой эдакий сборник банальных эстетических конструкций, которые (как принято и у Долдри) весьма грубо связаны между собой: Ходченкова поёт, она же утирает слёзы на фоне заснеженной Польши, снова поёт и так до самого финала. Трагедия по жанру и комедия по сюжету. Временами красиво, но красота эта глянцевая. Девочкам понравится.
«Луна». Режиссер: Данкан Джонс
Родного сыночка Дэвида Боуи должны затаскать на руках. За такую «Луну» его просто обязан окружить хоровод из всех-всех-всех, включая восторженных хипстеров и доморощенных критиков. Хвалить будут заслуженно, но не вполне объективно. Такую фантастику мы очень долго ждали, конечно. Но вот она пришла и оставила равнодушным. Нет, с чувством вкуса, меры и прочими талантами у дебютанта всё более чем хорошо. Присутствуют: обязательные цитатки из Кубрика, одна из лучших ролей Кевина Спейси без физиономии Кевина Спейси, совершенно гениальный Рокуэлл, интересный визуал и навязчивый саунд от попсового классика (или классического попсовика, как кому удобнее) Клинта Манселла. Проблема в том, что картина — сама по себе является упражнением на тему, набивкой руки, очевидным поиском себя в кинематографе. Не буду специально ничего говорить про сюжет. Впрочем, его там не то чтобы нет, просто такие истории у Рэя Брэдбэри умещались на трех страницах печатного текста. При этом выглядели стройнее и куда содержательнее. Большой режиссёр из Данкана Джонса должен получиться (если позволят хипстеры, ну и если он не возомнит себя каким-нибудь Дарреном Аранофски), теперь главное — опыта понабраться, да и избавиться от этой ненужной, свойственной всем дебютантам черты: казаться умнее, чем ты на самом деле являешься.
« Палата № 6». Режиссер: Карен Шахназаров
На процентов 80 фильм состоит из стилизованных под телевизионную съёмку интервью, которые проводятся в реальном сумасшедшем доме. Исходный чеховский текст практически без изменений. Психи мыслят в рамках философии экзистенциализма, в перерывах рассуждают о высоком на аналогично высоком литературном языке. Про историю, в которой человека заперли в сумасшедший дом просто за острый ум и грустный взгляд, наверное, напоминать не стоит. Сказать же что-то путное непосредственно о фильме не получается. Шахназаров либо запоздал, либо поторопился. Его « Палата № 6» вышла вполне пригодной аудиокнигой, где бонусом приплетен невразумительный видеоряд. Когда закрываешь на несколько минут глаза, рискуешь заснуть. Так до самого финала, что весьма изнурительно.
Немного про "Джонни Д."...
Вообще-то все почему-то жутко разочарованы. Все ждали чего-то ого-го, а получили... самое обычное кино, романтизирующее гангстеров. Точнее конкретного гангстера.
- "Там нет актерской игры" - бушут одни коллеги. Она есть, просто не выдающаяся. Не знаю уж отчего, но все ждали от Джонни Деппа и Кристиана Бэйла откровения. Да щаз!!! С чего бы это?
- "Там отсутствует мотивация персонажей!" - негодуют другие. Ну не знаю... Лучшей мотивации, чем фраза "так было в реальной истории жизни Джона Диллинджера" я не знаю.
- "Там перебор с "цифрой!" - плюются третьи. У кого-то возникло ощущение документального фильма, кому-то не хватило стилизованности. Все это очень индивидуальные ощущения. Мне, к примеру, это даже понравилось.
Знаете, самая главная проблема фильма в том, в чем признался сегодня и сам режиссер Майкл Манн на своей московской пресс-конференции. Он намеренно не заложил в это кино никакого месседжа, ограничившись лишь аксиомой о том, что кино не должно "научать", а должно просто развлекать. Фестивальная пресса такого финта ушами явно не поняла. Ну и Бог с ней.
Кино как кино. Реинкарнация "Полиции Майами" в антураже Великой депрессии. Рекомендовать к обязательному просмотру я бы не стал.
Какие вещи всплывают, невероятно. Пересматривали сейчас с женой видеоклипы Джексона, и буквально громом среди ясного неба — вот откуда Валерий Петрович своих «Скованных одной цепью» состиляжил! Это же They don’t care about us один в один. И ведь насколько хитрый ход: рокеры попсу не слушают, сходства со Спайком Ли не углядят:
Продюсеры ленты «ЛОпуХИ» решили, что хорошего должно быть по-немногу, и потому продолжение названия картины расширили. Теперь это «Эпизод первый и последний». Раньше был намек на продолжение. Ну что же, посмотрим, никогда не говори никогда. (Хотя знаюшие люди уверяют, что это ошибка пиарщиков и приписку «последний» все-такки убрали) А неудачные дубли, хотя и изобилуют матом, действительно смешные. Жаль, что в картину не попадут.
События в Москве проходят не только в рамках ММКФ, но и за его пределами. Одно из них появится у нас в блоге в видеозаписи, а второе, наверняка, будут освещать в новостях, так что я кратко.
Намедни в Доме кино состоялся семинар, посвященный противодействию пиратству аудиовизуальных материалов в интернете. Были представители РАПО, Гильдии продюсеров, юристы и журналисты. Хотелось ожидать, что народу будет побольше, но что было — то было. Случись что людей там было бы больше, рассказывать было бы не о чем, а так — вашего покорного слугу завтра будет цитировать газета железнодорожников «Гудок» (вот, кстати, и выдержка, хотя от моей речи тут от моей пламенной речи ничего не осталось - это уже комментарии после конференции).
Дело в том, что представители Гильдии жаловались, что пираты убивают отечественный кинематограф, что пиратируя фильмы в интернете они не позволяют им собрать кассу. После трех или четырех подобных выступлений (кажется, сразу вслед за Михаелем Шлихтом), я попросил слово. Собственно, у меня накипело давно, тезисно я свою речь заготовил за день, предшествовавший семинару, то есть сразу, как только меня на него пригласили. И вместо того, чтобы говорить, что пираты такие плохие, я просто предложим кинематографистам научиться на пиратах заработать и даже предложил решение. И не одно. И не только на пиратах, а вообще на интернете и новых медиа, которых они нынче так боятся и считают, что вот она их погибель пришла. Ну и, конечно, не обошлось без выпада в адрес тех же продюсеров, о выходе множества фильмов которых на экраны зритель, в лучшем случае, узнает, уже придя в кинотеатр, в то время, как западные агентства работают над тем, чтобы любой, мало-мальский кинопроект, с начала своего препродакшна, уже был прописан во всех базах и освещался новстными лентами профильных изданий. А потому удивляться, что деньги, потраченные на наш кинематографи уходят в песок, не стоит. Впрочем, весь этот перфоманс вы увидите на днях, как только Илья Кувшинов его смонтирует.
А пока от событии более значимом. Сегодня на парламентских слушаниях Никита Сергеевич Михалков высказал предожение взымать налог (кажется, озвучивалась цифра в 2 рубля, но могу соврать) с каждого проданного в отечестве DVD. Деньги эти он предложил пустить на нужды отечественного кинопроизводства. Для сведения, с каждого проданного в мире DVD-диска компания Philips, изобретатель этого формата, получает отчисления в размере 1 (одного) цента! Без комментариев.
P.S. Не волнуйтесь, комментарии в новостях уже скоро появятся вновь, идут работы по внедрению нового движка. Нужно немного потерпеть.
«Мелодия для шарманки». Режиссёр: Кира Муратова
Кира Муратова, у которой, как известно, не бывает плохих фильмов, в этом году представлена на фестивале «Мелодией для шарманки» — действительно очень страшной рождественской сказкой, которая по оглушительной силе воздействия на зрителя в некотором смысле походит на творение культового голландца Алекса ван Вармердама «Новые сказки братьев Гримм». Её сказочка выходит тоже довольно условной: двое сироток ненароком оказываются в современном мегаполисе, где пытаются отыскать своих потерянных родителей. Окружение, как принято у Киры Георгиевны, разрастается в картине формой дьявольского паноптикума: социум представлен разнокалиберными фриками, которые циклично повторяют свои ехидные реплики, заставляющие окружающую действительность периодически подвисать. В тот момент, когда певица Земфира начинает в третий раз солировать песней «Господа», невольно вздрагиваешь, а на глаза наворачиваются слёзы.
«Господа, маски сброшены, карты разложены. Получаем, кому что положено. Господа, вы не поняли самого главного, вам хотелось течения плавного. Все мы в зеркале славные».
Кира Муратова всегда играла с отражением кривым зеркал. Посредством визуальной небывальщины они рисует современное общество и ставит ему диагноз («астенический синдром», «этой планете я бы поставила ноль»). Впрочем, «Мелодия для шарманки» — это куда больше, нежели очередная работа профессионального врача-мизантропа. Механистически разложив на пленке всю эту «агрессию во время апатии», бездушие и ограниченность человеческого существования, Муратова, как и героиня Николь Кидман из фильма «Догвилль», попыталась «сделать этот мир чуточку лучше».
«Господа, перестаньте скрывать напряжение, эта партия до поражения. Господа, осторожнее, стены окрашены, вам достался соперник бесбашенный, молитвами вашими».
«Последний разговор». Режиссер: Нюд Хиркенс.
Хронометраж в 75 минут — лучшее, что есть в этом нидерландском фильме. Всё это время главная героиня едет по дороге и треплется по мобильному телефону. За окнами унылые живописные пейзажи, в ушах — монотонные истерики про тяжкую бабью долю. Когда на актрису накатывает желание справиться с естественной нуждой, камера фиксируется на асфальте и демонстрирует засыпающему зрителю статичный трёхминутный кадр, где умещается серая каменная стена какой-то заправочной станции. Если бы не пресс-релиз, сложно было сказать, как эта неописуемая режиссёрская наглость пробралась за пределы ограниченного национального проката. Оказалось, что фильм является экспериментом: снят он одним дублем с использованием 25 камер. Уже после Нюд Хиркенс признался в своей любви к творчеству Александра Сокурова, но даже в качестве оправдания реверанс не прошёл. «Последний разговор» — акт творческой мастурбации, не более. Когда автор фригиден, то процесс предсказуемо затянут и безрезультатен в принципе. По-моему, главная беда дебютантов — это как раз такие вот эксперименты. Они ведь, по сути — попытка что-то доказать себе. Зачем же тогда проецировать личные поиски себя в кинематографе на зрителя, который совсем ни в чем не виноват.
«Событие». Режиссер: Андрей Эшпай.
С ранее упомянутым Сокуровым многое роднит и режиссёра Андрея Эшпая, решившего перенести на плёнку известную одноименную пьесу Владимира Набокова. В центре картины - история художника Трощейкина, его жены Любы, ее матери и сестры. Все они с замиранием сердца ждут приезда (нет, не ревизора) некого Барбашина, который в припадке ревности покушался на семейство, но попал на шесть лет в тюрьму, где клятвенно пообещал вернуться и закончить начатое. Разыгран фильм в одной декорации, актеры очень стараются и в какой-то мере тянут на себе неподъемную ношу. Чулпан Хаматова интеллигентно пьёт водку из фляги, сыплет высокопарными репликами и заламывает в припадках бледные руки.
Хороший переводчик зарубежных фильмов всегда держит в голове следующую мысль: «Как ни старайся, всем не угодишь». А потому не потакает фанатам, сторонним критикам и начальству. Лишь прислушивается к ним.
Фильмы я не перевожу, но всегда знаю, что и как переводится. Иногда могу предложить свой вариант или выбрать из нескольких готовых наиболее, на мой взгляд, удачный. Если бы вместо меня был кто-нибудь из вас, дорогие читатели, возможно, выбрал бы другой. Золотой формулы перевода нет и никогда не будет.
Сейчас мы ломаем голову над «Бесславными ублюдками». Проблем сразу несколько. Во-первых, нужно понять, кто будет озвучивать Питта. Я, например, очень сомневаюсь, что нынешний актер со своей задачей справится. Одно дело – Баттон, другое – Рэйн. Тут ведь не только нужно узнаваемо озвучить, но и сыграть не хуже самого Питта.
Во-вторых, некоторые героя фильма говорят на нескольких языках. Актеров надо подобрать так, чтобы русский голос, говорящего по-английски героя, совпадал с голосом того же героя, но уже говорящего по-итальянски. Надеюсь, вы поняли, о чем я толкую. Можно, конечно, переводить на родную речь все реплики. Кстати, были и такие предложения. Но это наверняка убьет картину.
В-третьих, бытует мнение, что в нашей стране не любят читать субтитры. А ведь на них строится повествование. Если в нашей стране их не будут читать, то фильм попросту не поймут.
В-четвертых, это творение Тарантино, в котором все строится на диалогах. Когда одна фраза незримо цепляется за другую, крайне важно не потерять «крючки».
К каким бы решениям мы в конечном счете не пришли, русская версия фильма будет здорово отличаться от оригинальной. И с этим придется мириться. Для тех, кто мириться не хочет, мы выпустим английские копии, снабженные русскими субтитрами.
Потихоньку фаршируем странички актеров фотографиями. Процесс долгий, критерии отбора иллюстраций сложный, поэтому галереи пока можно пересчитать по пальцам. Из последнего — 113 снимков Кэтрин Хайгл в хайрезе.
С 18-00 до 20-00 по Московскому времени вечерний эфир Novaradio будет посвящен предстоящему выходу мегаблокбастеру Макла Бэя «Трансформеры 2». В специальном выпуске ток-шоу «NovaLive!» вы услышите интервью с создателями фильма с красной дорожки с московской премьеры, музыку из саундтрека, мнения о просомтре команды Новарадио и НК. Все это будет сопровождаться скрежетом искореженных спецэффектов. Приятного прослушивания.
Вы хотите выиграть призы или просто высказаться на тему киносиквела знаменитой вселенной? Установите и настройте Skype (необходимо отключить внутренние звуки Skype в настройках; также, в обязательном порядке, используйте при общении ТОЛЬКО наушники, колонки выключайте; рекомендуется на время присоединения к эфиру отключать и радио, т.к. всё происходящее вы будете слышать через Skype) и подключите микрофон (нам интересно живое общение, а не текстовкая переписка). Всё в ваших руках. Наш контакт в сети Skype: novaradio.ru (обращайтесь ТОЛЬКО на этот ник, на другие ники ответы НЕ ПРИНИМАЮТСЯ).
ответ на вопрос про заработок Бэя
Update: Выпуск на РашнПодкастинг
У Толи Ющенко сегодня день рожденья. С любовью к кино у него все в порядке, слог прекрасный, от рецензий мы в восторге. Остается пожелать, чтобы он не растерял эти качества и рос большим.
Трагедия, трагедия! (голосом команды «Кураж Бамбей»)
НК-читатель Leshiy133 с тревогой сообщает: редакционный любимец Боб Кабачков угодил под желтое авто, пытаясь убежать от поклонниц. Девушки наплевали на усилия пятерых охранников и вынудили Боба дать стрекача. Ирония иронией, но все это не так уж и весело — после «Сумерек» на парня свалилось тяжелое бремя славы, и несколько раз в день ему приходится переживать вот такие ситуации (вопрос студии — почему вы поскупились на автомобиль?).
PS. До чего же животрепещущая новость! И Саша, вон, испереживался.
