В очередной раз прогуливаясь по сайтам для дизайнеров наткнулся на очень симпатичную подборку работ канадского иллюстратора Ива Бастраша (вот его портфолио на deviantart.com). Он отрисовал в мультяшном стиле постеры к дюжине классических и не очень кинолент, которые вполне могли бы стать обложками для DVD-изданий мультсериалов по мотивам этих фильмов.
( Тут еще десять картинок )
Последние лет пять, как рассказывают старожилы, в Голливуде ноют на тему того, что нет новых идей. Кто-то, помнится, даже таблицу показывал, как поменялся удельный вес сиквелов/римейков в прокате - если в 1980-х в топ-10 входили один-два фильма-продолжения, то в 2010-м их было в районе 5-7. В общем, настрой понятен, но на самом деле система в Голливуде устроена так, чтобы новые идеи в нее не проникали. Ну, это я, конечно же, утрирую, но суть в том, что если ты не Аарон Соркин, то показать (не продать, не напроситься на встречу, а именно показать) сценарий/синопсис/логлайн студии/продюсеру просто нереально. Так как же работает система?
Политика открытой двери, когда любой желающий может прислать сценарий на рассмотрение, давно канула в Лету. И не только потому, что студии не могут позволить себе нанять кучу народу в девелопмент. Все дело в том, что студии боятся потенциальных исков и обвинений в плагиате со стороны молодых авторов. Поэтому на 99% студиях есть понятие нелицензированный материал (unsolicited material). Говоря простым языком, это сценарий, который студия получает "с улицы". Дабы не навлечь на себя проблем, связанных с дорогостоящими судебными разбирательствами, студии не придумали ничего лучше, как выбрасывать в помойку все сценарии, которые приходят не от агентов. А может, вы выбрасываете на помойку сценарий будущего Тарантино? Резонный вопрос, но, как говорится, "как бы чего не вышло" никто не отменял или, как здесь говорят, better safe than sorry. Что же делать? Искать агента - от него/нее студии готовы принимать материалы. Выходит - дело за малым? Не совсем так.
Самое смешное, что у половины агентств такая же политика, как и у студий - не брать сценариев со стороны. Получить агента можно двумя способами - через фестиваль сценариев или по рекомендации. Можно еще отправлять письма с описанием своих достоинств, но, честно говоря, в действенность этого метода не очень-то верится.
Конечно, это не повод опускать руки. Просто глупо рассуждать на тему - ой, когда же появятся фильмы с новыми идеями - и при этом возводить гигантские препятствия для проникновения этих идей на студии.
Для первой записи выбрал видео, которое сделал буквально несколько недель назад. Сразу оговорюсь, что ненавижу Кейджа, но пройти мимо не мог!
Итак, SAG дает квоту на статистов - например, вы можете нанять 25% актеров-статистов, не являющихся членами Гильдии. В чем разница? Конечно, в деньгах. Актеры SAG имеют нижнюю планку (насколько я помню, 250 долларов в день), в то время как остальные получают в среднем в два раза меньше - им можно платить по трудовому минимуму в США.
Гильдии и профассоциации диктуют не только нижние планки, но и другие условия - обед, компенсация проезда, сверхурочная работа, которая оплачивается, как вы догадались, просто сказочно. В Голливуд вообще не очень любят режиссеров, которые выходят за пределы 12-часового рабочего дня. Все именно по этой же причине.
Что касается количества людей, принимающих участие в съемках, - конечно, все зависит от бюджета. Небольшие студии, думаю, вполне могут ограничиться 50-60 сотрудниками. Если все делать по студийным стандартам, то число людей, задействованных в съемках, перевалит 200.
В прошлом году мне довелось участвовать в короткометражке, которую делали для The Darkest Hour (насколько я помню, короткий метр снимали для DVD этого фильма). Фильм делали два продакшн-бутика по заказу Fox. Попробую прикинуть/вспомнить, сколько людей участвовали в съемках.
Продюсеры. Было 2 исполнительных продюсера от Fox, которые наблюдали за съемками. Был как минимум один продюсер и один линейный продюсер.
Режиссер. У режиссера был только один ассистент, что вообще-то нетипично для серьезных съемок. Обычно их два. Плюс у них еще есть помощники. Первый ассистент режиссера отвечает за сцену: прибытие актеров, установку оборудования, соблюдение расписания съемок, безопасность и т. д. Второй ассистент режиссера отвечает за base camp (стоянка, кейтеринг и т. д.), а также статистов. Кстати, первый ассистент еще и составляет расписание съемок, на основании которого продюсер пишет бюджет.
Камера. Помимо оператора, сюда входят два ассистента оператора. Иногда нанимают еще и camera man - то есть человека, который непосредственно стоит за камерой. Можно только гадать, сколько специалистов по свету, электриков, помощников и т. д., бывает в больших съемках.
Звук. Поскольку в США звук пишется только на месте (за несколькими исключениями, подтверждающими правило), в съемках участвуют boom operator и sound mixer. Задача первого - правильно направить микрофон таким образом, чтобы наилучшим образом записать диалог. Второй отвечает за микширование звука. Так как записать чистый звук очень сложно (особенно на улице), работы у звукачей много. К примеру, чтобы записать диалог в сцене, где актриса ходит на каблуках, нужно приклеить специальный материал к каблукам, чтобы максимально снизить шум, которые они издают при ходьбе.
Арт. В студийном проекте это несколько десятков человек: визажисты, специалисты по костюмам, художники-оформители и т. д. (продолжение следует)
Со стороны кажется, что кино должно стоить дешево. И действительно, казалось бы: на что тратятся огромные деньги - скажем, 1 млн долларов за эпизод телесирала по российским меркам явно перебор, в США это норма и, разумеется, не потолок. Итак, посмотрим, куда же уходят деньги?
Про то, как трудно арендовать места для съемок я уже писал. Но в целом, это довольно-таки существенная статья расходов. Если где-нибудь в Оклахоме вам еще доплатят за съемки фильма в придорожном кафе, то в Лос-Анжелесе люди привыкли делать на этом деньги. И весьма немалые. Мне приходилось слышать истории о том, что менеджеры по аренде (location managers) иногда получают комиссию с владельцев недвижимости (это, к примеру, рестораны, супермаркеты, офисы) за то, что приводят киношников. Это при том, что они получают деньги с самих киношников за поиски мест для съемок (ну и само собой, за заключение контрактов, переговоров и т. д.).
Главная статья расходов - это, конечно, люди. Все знают про сказочные гонорары актеров, но и другие профессии в общем-то не отстают. К примеру, режиссер эпизода телесериала, который транслируется в прайм-тайм по крупнейшим телеканалам, получает в районе 50 тыс. долларов. В неделю. Один эпизод - это чуть больше недели пре-продакшн, две с половиной недели съемок и полторы недели на пост-продакшн. И это не прихоть самих режиссеров или их агентов, а требования Гильдии режисеров США (DGA). 99% всех больших телесериалов производятся в соответствии с требованиями Гильдии. Вообще Гильдия - это очень влиятельная организация. Она следит за тем, чтобы у режиссера было право на режиссерский монтаж (director's cut), а также за тем, чтобы дистрибьюторы не забывали выписывать чеки за показ фильма в других странах (в Штатах это называется residuals). Она же, впрочем, налагает серьезные ограничения для режиссеров - в частности, член Гильдии не может работать режиссером в проекте, который не является проектом, согласованным Гильдией (DGA signatory). Решение о том, вступать или не вступать в Гильдию, человек принимает один раз в жизни, поскольку вступив однажды, вы уже не сможете участвовать во всем, что нравится. Да и платить ставку, определенную Гильдией независимые продюсеры вряд ли смогут.
Нужно ли говорить, что практически каждая профессия в киноиндустрии имеет свою ассоциацию. Конечно, большинство ассоциаций не столь влиятельны, как DGA. На память приходит только актерская гильдия (Screen Actors Guild). У меня был один проект, на который мне пришлось получать разрешение SAG. Поскольку это был дипломный фильм, то особых ограничений у меня не было. Они возникают, если вы снимаете "большое кино". Допустим, вы хотите взять на главную роль Тома Круза. Это фактически означает, что на все остальные роли (главные, второстепенные), вам придется нанимать только членов SAG. И, соответственно, платить им планку, определенную Гильдией. Единственное послабление касается статистов - и это всегда предмет торга (продолжение следует).
Миф о том, что в Лос-Анжелесе каждая официантка - начинающая актриса, а водитель такси - по совместительству кинопродюсер, не такой уж и миф. Сотни тысяч актеров не только со всей Америки, но и со всего мира - это, конечно, плюс для десятков тысяч режиссеров, понаехавших в поисках интересных проектов и головокружительной карьеры в индустрии. Да и вообще, найти талантливых людей (визажистов, операторов), готовых работать, буквально за гамбургер и стакан колы - ну, и конечно, копию фильма - очень даже реально.
Помнится, в Москве мне приходилось уговаривать актеров участвовать в моих проектах. Естественно, ни о каких кастингах не могло быть и речи - работаешь с тем, что дают. В Голливуде, как раз благодаря огромному наплыву талантов и сильнейшей конкуренции, в студенческий/некоммерческий проект (то есть опять-таки за еду и копию) готовы вписаться сотни актеров. И это не преувеличение. Скажем, на конкурсную работу (рекламный ролик для автопроизводителя) на объявление в кастинговой системе откликнулись более 200 человек. Кстати, доступ к системе для режиссеров/продюсеров/кастинг-директоров абсолютно бесплатный. Иногда удается получить бесплатно и помещение под кастинг.
Причем, люди вписываются в проекты, даже не читая сценарий. То есть на откровенно слабые истории желающих участвовать предостаточно.
С другими специальностями сложнее. Точнее, получить оператора (даже с оборудованием) бесплатно можно, но не факт, что это будет оператор, а не студент с оборудованием. Впрочем, в ходе серьезного отбора заполучить талантливого оператора можно, но здесь уже сценарий выходит на первый план - на абы что талант тратить время не будет.
Самая большая проблема - продюсер. У меня и моих бывших однокурсников по киношколе был неудачный опыт. Причем, в моем случае все начиналось прекрасно - вполне себе вменяемый специалист из индустрии (работал в одном из кассовых сериалов в США), который хочет вырасти до продюсера, а потому и участвует в короткометражках. Но ближе к съемкам он стал пропадать на 2-3 дня, поэтому пришлось его отстранить от проекта и самому брать функции продюсера. В общем, как раз из-за того, что каждый третий в ЛА называет себя продюсером, шансы нарваться на людей, не понимающих сути этой профессии, очень велики.
Однако все это меркнет по сравнению с проблемами, который возникают при получении разрешений на съемки. Поскольку бюджет ЛА неплохо зарабатывает на этом, разрешения на съемку очень дорогие. Допустим, вы хотите снять проект. Как только вы выходите на улицу, вам нужно разрешение на съемку. Никаких исключений ("я студент", "это некоммерческий проект", "я не знал") не существует. Причем, речь не идет о частной собственности.
Мой инструктор по режиссуре, к примеру, заплатил 40 тыс. долларов за право снимать в, заметим, неблагополучном районе ЛА. Для студентов в теории все проще. Но это в теории! Чтобы получить разрешение, нужно получить письмо из школы. Школа должна предоставить страховку с покрытием 1 млн долларов (продолжение следует)
Sound design играет важнейшую роль при создании трейлера, однако, специальные звуки и райзы в трейлерах в большинстве случаев идут лишь как обработка, дополнение или переход между основными треками.
Другое дело тв споты. Малюсенькие 30 секундники предоставляют намного более широкое поле для маневрирования и среди них намного чаще встречаются ролики полностью построенные на саундизе, то есть созданные лишь с применением специальных звуков, без дополнительной музыки.
Меня здесь как то спрашивали где можно достать подобные звуки для монтажа, недавно на рутрекере появилась полная подборка Sencit Music, одна из ведущих компаний в саундизайне, так что кому интересно, спешите достать их подборку Tenth Dimention себе, первые три альбома это музыка, а саунддизайн четвертый с пятым.
Тв спот к "Эволюции Борна" ниже, я сделал именно с такой техникой.
Сделал небольшой тв спот к новому мастерпису от Нолана с музыкой Трента Резнора.
Сделал небольшой ролик к предыдущему фильму фильму бондианы, в стиле грядущей части.
Появилось немного свободного времени от работы, сделал раширенный тв спот к "Прометею", до которого простым смертным осталось ждать две недели. Впрочем, на этот раз, поскольку ролик неофициален, доступа к материалу у меня не было, но интересно то, что именно сей трек изначально я собирался использовать в трейлере "Прометея", поэтому данный ролик небольшая попытка для меня самого взглянуть на то, что я собирался сделать, со стороны.
Ролик построен по стандартной схеме, вступление-нагнетание-экшн нарезка.
В данном случае манипуляций с музыкой было минимум, кроме аккуратного подрезания трека в нужным местах, даже саунддиз не задействован.
Вообще про создании ролика руковoдствовался правилом: "чем проще тем эффектней", тем паче, что зачастую оно себя оправдывает.
НК-читатель Джо Триббиани прислал чудесное видео, о том, как среди нас могли бы жить два персонажа вселенной Лукаса. Доброе такое видео!
На этой неделе приступаю к трейлeру "Прометея", фильм правда будет без последних 11 минут, но тем не менее я не слишком расстроился, ибо когда пойду в кино должна же быть какая-нибудь интрига.
Так что следующий пост будет не раньше чем через месяц, но зато там будет Спойлер! мой разговор с Заком Хемси в виде интервью, так что должно быть забавно.
И последняя тренировка перед "Прометеем", тв спот к "Королевству" Питера Берга. Тоже забавно вышло, но больше всего измучился созданием искусственной паузы в середине ролика, пытался сделать максимально естесственно.
Приятного просмотра:)
Первое.
Позавчера нашему трейлерхаусу заказали ролик к "Прометею", но толком не было ясно что именно, тв споты ближе к апрелю, или трейлер.
Но сейчас все стало ясно.
Это будет трейлер.
И делать его буду я, в кооперации с парой других людей, которые будут отвечать за работу со звуком.
С Богом.
Вторая новость, это то, что под впечатлением от первой новости, к кoторой я скоро приступлю, смонтировал тизер к недавнему приквелу "Нечто".
Не смог не обратить внимания на то, что сюжеты этих двух картин слегка похожи, по крайней мере в общей завязке. Оба блестящие римские полководцы, которые крушили врагов империи без пощады, а затем были преданы, и вынуждены были мстить.
Трейлер сделал с музыкальным оформлением из ролика "Кориолана" (первой версии), и даже скопировал оттуда пару фишек, хотя во второй половине динамика этих роликов отличается. Свел на минимум использование sfx , так как здесь они бы только мешали.
Жду ваших оценок.
В продолжение истории от акробата, McCann прислал свой вариант авторской одежды — футболка, которая была оформлена под влиянием саундтрека фильма:
Продолжаем творить. НК-читатель акробат прислал фотографии своей одежды и магазинчика джинсовой одежды «Darth Vader shop». Вот что пишет акробат:
здравствуйте, Александр. хочу поделиться еще небольшим фан-артом в тэг «киноманское» и «творим». «Darth Vader shop» — это магазин джинсовой одежды в Смоленске (фото делал на телефон, когда сам там жил) фото моих джинсовых шорт с эмблемой Повстанческого Альянса из «Звездных Войн» — ручная работа моей замечательной знакомой по моему же эскизу и задумке. футболка с Джеем и молчаливым Бобом — моя работа. рисовал в ручную, акриловыми красками. оригинальное изображение постера к "Клеркам 2". на первом фото — изначальный вид, с полутонами и сочным черным цветом, более года назад. другое фото совсем недавнее — так футболка выглядит сейчас после многократной стирки (в том числе, по собственной халатности, в стиральной машине)
( остальные фотографии )
В почту пришло любопытное видео от нашего читателя Максима Сухагузова. Зрители голубых советских экранов наверняка помнят телеспектакль «Сказочное путешествие мистера Бильбо Бэггинса Хоббита». У себя в блоге он выложил сравнения персонажей из вселенной Джексона и героев телепостановки, а ниже можно ознакомиться с чудным мэшапом. Это тизер Хоббита, только собранный из ингредиентов работы режиссера Максима Латышева.
