Поскольку итоги фестиваля уже подведены, дальнейший обзор конкурсной программы имеем смысл разделить на фильмы, которые получили награды или, по каким-то причинам, были обделены жюри и зрителями. И в том, и в другом случае, есть поводы для обсуждения, почему случилось так, а не иначе.
( Два фильма-победителя, победа которых не бесспорна )
Основной конкурс фестиваля "Осенние премьеры" по традиции представляет фильмы, которые, по каким-либо причинам не попали на другие отечественные фестивали. В "Выборгский счет", помимо фильмов основного конкурса и конкурса копродукции, попадают фильмы, которые побеждали в других российских фестивалях, потому в Выборге состоялись показы "Братьев Ч" о братьях Чеховых (победитель фестиваля "Зеркало") и "Без кожи" Владимира Бека, который победил в фестивале дебютов "Движение".
Фильмов за четыре конкурсных дня было показано больше двадцати, но я, в первую очередь, постараюсь рассказать о лентах основного конкурса и начну с небольших порций.
( О фильмах «Сын» и «Вкус Америки» )
Вторая часть обзора конкурса будет короче. Фестиваль сам по себе небольшой - 10 фильмов в основном конкурсе и еще семь в детском, но от детской программы меня бросало в дрожь. Хотелось увидеть "Дар" (бывшая "Моя бабушка - ведьма", которую продюсировал Алексей Герман-ст) и еще раз посмотреть чешскую "Поездку к морю", но "Дар" участвует в фестивале "Окно в Европу", а "Поездку к морю" отборочная комиссия фестиваля, к сожалению, не смогла получить по причинам скорее курьезным, чем техническим.
Итак, в финале обзора три ленты: "Книга" Ербола Жумагулова (Казахстан), "Дядя" Рашида Маликова (Узбекистан) и "История Люка" Алонсо Майо (США).
( Фильмы, которые меня приятно удивили )
Последнюю неделю провел в Иркутске, где проходит девятый Международный фестиваль театра и кино "В кругу семьи". Иркутск принимает фестиваль впервые, до этого пять лет он проводился в Екатеринбурге и Свердловской области. Цель фестиваля, который проводится в рамках одноименной общенациональной программы - пропаганда семейных ценностей (отсюда и установка памятников святым Петру и Февронии, и работа над мультфильмом "Сергий Радонежкий"). А потому и фильмы на фестиваль отбирались по принципу - больше духовности и семейных ценностей. Надо сказать, что перед отборщиками стояла непростая задача. Вроде о семейных ценностях должны снимать много, как и детского кино, но не всякое детское кино годится для фестивалей, как и не всякий фильм о семейных ценностях или инвалидах, в чем зрителям фестиваля пришлось убедиться на собственном опыте.
Про некоторые фильмы, как "Она" Ларисы Садиловой, "Стыд" Юсупа Разыкова или "Илоило" Энтони Чена, мы уже рассказывали, поскольку они были представлены на других российски фестивалях ("Окно в Европу", "Кинотавр", "Дух огня" и "Меридианы Тихого"), а потому остановимся на картинах, которые на отечественных киносмотрах еще не были представлены.
( Несколько хороших и не очень фильмов )
В конце августа в Калининграде пройдет второй фестиваль короткометражного кино «Короче» — молодой, во всех смыслах, фестиваль, который, тем не менее, делает очень профессиональная команда. Конкурсная программа пока не объявлена, хотя уже есть информация, что «Сталинград» Арсения Сюхина (aka НК-читатель Tyler Darden) в конкурсе участвует. Так вот, я решил вспомнить фильм, получивший в прошлом году главный приз фестиваля. Это фантастическая комедийная лента «Спаситель». На Землю движется кусок Солнца, конец света настанет через час. И вдруг, в опустевшем торговом центре появляется неожиданный посетитель.
И снова бодрое утро на Lifenews.ru с анонсами кинопремьер уик-энда. Сегодня наговорился вволю. Много рассказывал про «Геркулеса/Геракла», но так и не сказал, удалось ли Гераклу завалить Геру, обсудил операцию по компьютерному омоложению Кэмерон Диаз, высказался о милом инди от Зака Браффа и буквально в двух словах прошелся по "Королю саффари".
На телеканала Санкт-Петербург выходит киноведческая программа «Окно в кино», автором и ведущим и которой является Андрей Смирнов. В новом выпуске разговор зашел об образе Тарзана в кино. Исследуется столетняя история экранизаций, экспертома по которым выступили Владислав Пастернак и Борис Новиков. Рекомендую к просмотру — это очень познавательно.
Ни для кого не секрет, что я вот уже год как по четвергам рассказываю в утреннем эфире телеканала Lifenews о том, что стоит смотреть на киноэкранах в ближайшие выходные. С недавнего времени канал стал выкладывать эфиры на youtube, а значит у меня появилась возможность ими делиться, что я с удовольствием и делаю. Если вы хотите увидеть все первыми — смотрите LifeNews по четвергам в 7:40
Арсений Сюхин, известный, как НК-читатель Tyler Darden, продолжает снимать короткометражный экшн. Потренировавшись на «9 этажах» и «Локауте», Арсений закончил работу над своим «Сталинградом». Понятно. что ничего общего, кроме названия, с фильмом Федора Бондарчука, тут нет, но и иное название картине подобрать было сложно. Кино, как принято нынче, 18+, то есть без мата, но с реками крови. Очень бодрое кино. Блин, когда уже Арсения пригласит хороший продюсер, даст бюджет и позволит оторваться по-мурмански?
В Вологде закончился пятый фестиваль европейского кино «Voices», в основном конкурсе которого принимают участие дебютные работы (первый или второй фильм) режиссеров, а в параллельных программах проходят показы лучших европейских фильмов минувшего года (программа «Европейский экспресс»), фильмов для детей и юношества, а также в отдельной программе демонстрируется подборка лучших картин одной из европейских стран (в этом году такой страной стала Великобритания).
Успеть посмотреть все фильмы программ и поучаствовать во всех мероприятиях фестиваля было физически невозможно (одновременно в кинотеатре «Салют» проходило три показа различных программ, и это не считая показов в вологодском Кремле и мастер-классов, проходивших в рамках «Пикника Voices» в соседствующим с с Кремлем парке), поэтому я для себя поставил цель ознакомиться с конкурсной программой трех первых дней и, по возможности, надышаться вологодским воздухом и осмотреть окрестности, благо вокруг Вологды немало достопримечательных мест).
Вологда меня пленила. Чистый, опрятный городок, в котором сохранилось (и поддерживается в хорошем состоянии) достаточное большое количество деревянных домов, малоэтажный, не изуродованный советскими и постсоветскими стройками центр города (правда, от шестидесяти храмом осталось чуть больше двадцати, но, как известно, за все надо благодарить товарища Сталина), город очень культурный во всех смыслах — множество велосипедистов, маленькие уютные хипстерские кофейни и малая вероятность встречи с деклассированным элементом и молодыми людьми в спортивных костюмах и бутылочкой пива (хотя и те, и другие встречаются).
Впрочем, это все не имеет никакого отношения к кино, за которым я приехал в Вологду, а потому вернемся к заявленной теме.
( А теперь про кино )
Когда-то давным давно, когда деревья были большими, а журнал "про Настоящее кино" еще появлялся кое-где на полках киосков с печатной продукцией, в нашем коллективе появился замечательный человек Толя Ющенко. Шли годы. Журнал перестал существовать, пополнялась и видоизменялась команда, делавшая Filmz.ru, но Толя всегда был с нами. Как и сегодня, когда он сам обитает в Лондоне, продолжает нам писать (пускай и реже, чем раньше) и остается верным делу нашей команды.
Толя, без тебя filmz.ruбыл бы иным. Спасибо, что ты с нами! С днем рождения!
Приятно наверстывать упущенное. Мы все знаем Жору Крыжовникова, как автора короткометражки «Проклятье», которая открыла ему двери в большое кино и позволила снять «Горько!». А так выглядела другая его короткая работа «Счастливая покупка», где главную роль сыграл Максим Матвеев.
В Фейсбуке уже разгорелась дискуссия о том, что у широкого зрителя почти нет возможности увидеть работы программы короткого метра, которая, в частности, была на Кинотавре. Постепенно эта возможность появляется. Компания «Марс Медиа» выложила в сеть короткометражку Анны Меликян, получившую вторую награду жюри конкурса.
Не только жвачка Orbit, телевизоры Philips и виски Jamesson используют режиссеров для создания имиджевых рекламных роликов. Этим отличается и бренд Bombay Saphire. Режиссер Джеймс Гриффитс сделал для них шестиминутную картину "Камера №8" (ну или "Комната №8", как кому больше нравится). Помнится пару лет назад на Кинотавре Иван Шахназаров делал что-то подобное, хотя, конечно, по изяществу и лаконичности задумки с работой Гриффитса мало что может сравниться. Фильм получил премию BAFTA, как лучший британский короткометражный фильм 2013 года.
Почти все уже сделали свои прогнозы, так что пора озвучить и свои предположения.
Нечем с самого зрительского фильма "Звезда" Анны Меликян. Скорее всего ему достанется приз жюри кинопрокатчиков. У фильма есть все шансы собрать хорошую кассу, у него очевидный прокатный потенциал, с одним лишь замечанием - фильм надо сократить до 95-100 минут. Тогда будет в самый раз. Сейчас он идет более двух часов и это в какой-то момент начинает утомлять. Хорошая, хотя и немного предсказуемая в отношении финального твиста история о двух девушках, одна из которых которая хотела добиться совершенства и стать кинозвездой, а другая, найдя себе мужа-олигарха, в друг, оказалась у разбитого корыта. Легкое, немного гламурно-московское, но очень живое кино, совсем непохожее на странные артовые работы Анны Меликян прошлых лет. В кино найдутся цитаты из из "Русалки" (героиня полфильма плавает в аквариуме, уставновленном в центре ночного клуба), и из "Рискованного бизнеса" (та же героиня, почувствовать близость свершения мечты, изображает знаменитый танец Тома Круза в пустой комнате), в нем есть и Гоша Куценко, и дебютирует сын Олега Табакова Павел - свежее лицо, у которого может случиться лучшее кинематографическое будущее, чем у его старшего брата Антона.
Второй претендент на этот приз - криминальная комедия, снятая в жанре роад-муви "Ч/Б" Евгения Шелякина. Бодрое, напичканное остроумными диалогами и цитатами, снятое выходцами из различных команд КВН, но при этом сделанное с душой и пониманием вопроса. Насыщенный узнаваемыми лицами актерский состав, разумный хронометраж и актуальная тема межнационального конфликта, выросшего на пустом месте.
Возможно, правда, что лауреатом станет "Кино про Алексеева" Михаила Сегала, но у него для зрительского успеха куда меньше составляющих. Лента рассказывает о послевоенном поколении, которое в конце 60-х до середины 70-х составляло бардовское движение, сочиняло зачастую лишенные всякого смысла песенки под гитару, не имевшее собственного мнения и частенько используемого КГБ в качестве доносчиков и, возможно, агентов влияния. Лента снята стильно, имеет мощный финальный твист и выставляет Андрея Тарковского демагогом. В нем даже присутствует пунктирная лирическая линия, но вот с четкой авторской позицией, ради которой все и задумывалось, возникает проблема - автор пока нес ее через фильм, успел порядком расплескать и разбавить водой, отчего оно получилось несколько невнятным и требующим интерпретации.
Основных претендентов на главную женскую роль в этом году двое - Александра Ребенок, сыгравшая в ленте Светланы Проскуриной "До свидания мама" и Наталья Суркова, сыгравшая "Маму" в фильме Юрия Быкова "Дурак". Первая сыграла современную Анну Каренину в немного вымученной киноадаптации пьесы Василия Сигарева, закованной в интерьеры безликих домов современных представителей среднего класса. Ей пришлось изображать все грани чувств - от любви до ненависти, от болезни до радости, горечи расставания и новой встречи со своим сыном. По рисунку это самая яркая и многогранная роль из всех, что были в конкурсной программе, и со всеми проявлениями этих чувств актриса справилась на пятерку, а потому победа весьма вероятна.
Любимая актриса Дмитрия Месхиева Наталья Суркова у Юрия Быкова сыграла губернаторшу уездного города N (в которой по коду 71 региона угадывается Тула, хотя таковым можно назвать любой уездный город), которая в день своего юбилея сталкивается с сообщением, что в течение ближайший суток в ее городе может рухнуть общежитие, в котором проживает 830 человек, а поделать с этим она, по сути, ничего не может.
С мужскими ролями все не так однозначно. Если в прошлом году претендент был один - Константин Хабенский, то в этот раз почти все кино "женское", но и в лентах снятых мужчинами ярких мужских ролей мало. Вариантов также два: Константил Лавроненко, сыгравший в фильме Нигины Сайфуллаевой "Как меня зовут" биологического отца одной из девушек, и Артем Быстров, исполнивший заглавную роль сантехника в "Дураке". Лавроненко - любимый актер Звягинцева, и тут может быть два варианта - или ревность, что сыграл не у него, или, напротив, какое-либо пристрастие.
Лучший дебют, вне всякого сомнения, у Ивана И. Твердовского. Фильм, в отсутствие конкурентов вроде "Дурака" и "Испытания", мог бы претендовать на гран-при, но, скорее всего, жюри ограничится дебютом. Работа очень крепкая, снятая в лучших традициях "Чучела" и "Вам и не снилось", хотя, финал вызывает ряд вопросов, на которые режиссер не нашел или не хотел давать однозначного ответа.
О претенденте на лучший сценарий я уже писал - это Любовь Мульменко, которой можно давать за совокупность заслуг, но, по моему личному мнению, лучше всего у нее получилось рассказать историю "Как меня зовут", хотя в "Комбинате Надежда" и "Еще один год" сценарная основа ничуть не хуже, а в случае с "Комбинатом" даже, пожалуй, острее - ряд критиков даже усмотрели в нем популярный еще пару лет назад слоган "Пора валить", который, правда, сегодня рассматривается несколько под иным углом. Хотя фраза "Где родился, там и пригодился", произнесенная отцом главной героини, залом была принята в очень конкретном контексте.
Награда за лучшую музыку (приз, который, вероятнее всего, в ближайшие годы будет переформулирован в "лучшее звуковое решение"), очевидно, достанется Алексею Айги за работу над фильмом "Испытание" - музыки в фильме немного, вся картина построена в основном на использовании шумовых эффектов, но это безусловная победа автора. Точно как и операторский приз достанется, вероятнее всего, Левану Капанадзе за то же "Испытание".
А вот с гран-при и лучшим режиссером все непросто. Призы, очевидно, распределятся между Юрием Быковым и Александром Коттом. И тут все будет зависеть от того, какие критерии оценки для себя установил Андрей Звягинцев. Если для него важнее авторское высказывание, то, несмотря на некоторую лубочность и наигранность, главным призом отметят "Дурака" - этакую анти-версию "Ревизора", когда все общение проворовавшихся чиновников происходит, практически, на глазах главного героя, и он, по сути, не задавая им никаких лишних вопросов, инициирует откровенный разговор власть придержащих о том, кто с кем чью руку моет, сколько откатывает и сколько себе отпиливает. По сути, где-то в этой плоскости лежит и "Левиафан" Звягинцева, который будет показан на закрытии фестиваля. И если критерием оценки будет гражданская позиция, то конъюнктурный "Дурак" будет отмечен гран-при.
В противном случае, если определяться будет не столько выказывание, сколько режиссерский подвиг и умелое использование выразительных средств и киноязыка, то лучшим фильмом станет романтическая история без слов "Испытание" Александра Котта, который с минимальным бюджетом, но воспользовавшись полной творческой свободой, дарованной ему продюсером Игорем Толстуновым, смог сотворить кино, построенное исключительно на чувствах. Это абсолютное, тонкое, поэтическое кино, в котором, по сути, любое слово, если бы оно было произнесено, разрушило этот хрупкий магический мир.
Впрочем, это лишь мое оценочное суждение. А жюри огласит свой вердикт буквально через час.
Конкурсная программа подходит к концу, в принципе, уже понятен расклад победителей, а потому хотелось бы вкратце пройтись по конкурсным фильмам, рассказать что к чему и обозначить тенденции.
Начнем с тенденций. В конкурсе становится все меньше "академического" кино. Киноязык сильно изменился. Если в прошлом году предпочтение было отдано снятому в классической манере "Географу", отмечен актерский состав, по сути, телевизионной "Жажды", и за бортом оставлен еще один снятый размеренно "Стыд", то в нынешнем конкурсе фильмов, которые были бы сняты "по канону" практически не наблюдается. Исключение, пожалуй, составляет "Испытание" Александра Котта, но это визуальное пиршество, каждый кадр которой можно вешать на стену, и такое кино также сложно отнести к традиционному, тем более, что снято оно без сов.
Академичным с позиции фестивального кино можно считать работу Ангелины Никоновой "Велкам хом" - лирическую комедию о жизни эмигрантов в Нью-Йорке. Выходцы из стран бывшего Советского Союза, по разным причинам покинувшие родину в поисках лучшей жизни, пытаются пустить корни на американской земле, привыкшей за годы своего существования к этим многочисленным попыткам. Никонова по традиции уже с снимает на фотоаппарат, но на этот раз на созвучный ее фамилии Nikon - шутка продюсеров, которая осталась почти незамеченной. Работа сделана на уровне европейского фестивального кино и во многом по этой причине ему ничто не светит в конкурсной программе фестиваля - слишком уж он другой, если не сказать чуждый.
Как ни странно, но большинство фильмов конкурса, имеют высокие шансы выйти в прокат (правда, для этого придется подогнать их под требования нового закона, запрещающего употребление нецензурных выражений с экрана). Фестивальное кино находится в поисках более широкого зрителя, режиссеры все меньше занимаются графоманией и все больше стремятся донести свои мысли до окружающих, что требует от них, возможно, чуть больших усилий, но результат на лицо. "Еще один год" Оксаны Бычковой уже заявлен к прокату компанией "Люксор" (в прошлом году они достаточно успешно прокатали "Интимные места"). Еще четыре фильма берется донести до зрителя компания Utopia pictures, но пока переговоры ведутся, не раскрывается, какие именно (скорее всего "Комбинат Надежда" будет в их числе). Очевидный прокатный потенциал присутствует у "Звезды" и "Ч/Б", показанных в последний конкурсный день. По большому счету, мимо зрителя пройдут лишь документальный фильм Тамары Дондурей "21 день" (как минимум, потому что фильм оказался довольно сырой и беззубой ученической работой. Ну и, конечно, из-за отсутствия подготовленной почвы для проката документального кино), "Спроси меня" Веры Харыбиной (псевдодокументальное кино, снятое в жанре интервью, в котором актеры разыгрывают этюды, изображая гастарбайтеров - идея забавна сама по себе, но все документалисты, по сути, делают то же самое) и "Белая белая ночь" Рамиля Салахутдинова (несмотря на четкую гражданскую позицию режиссера и острую заявленную тему о разрушении памятников архитектуры для строительства на их месте офисных зданий и элитных жилых домов, фильм слишком затянут. Поскольку постановка выстроена по принципу квеста, она изобилует посторонними персонажами, которые, конечно, олицетворяют типичных обитателей города на Неве, но в процессе просмотра остро ощущается их ненужность в кадре, поскольку они ничего не привносят в сюжет).
Изобилие женского кино, о чем так много говорили в преддверии фестиваля. как ни странно, дало больше шансов кино "мужскому". Пускай говорят, что женщин обижать не рекомендуется, но когда они в большинстве, мужской взгляд на кино оказывается тем более ценным.
Главной заслугой нынешнего Кинотавра можно назвать открытие для зрителя имени сценариста Любови Мульменко, которая имела отношение к написанию скриптов трех конкурных картин. Лучшим, на мой взгляд, из них стал "Как меня зовут" Нигины Сайфуллаевой, в которой очень четко выстроена структура, персонажи в процессе фильма почти радикально меняются. Но главным достоинством этого сценария является то, что ц сценариста получилось преодолеть главную проблему российского кино, так называемую "болезнь второго акта". Это чуть ли не первый фильм, в котором после завязки вдруг случается событие, никаким образом не заявленное во вступительной части, которое дает мощный толчок для развития сюжета. Традиционно в русском кино все иначе - мы с первых кадром понимаем, что происходит, случается предсказуемое действие в кадр, с которым персонажи в течение всего остального фильма до развязки пытаются справиться. У Мульменко же получилось сделать все иначе и, похоже, это делает ее главным претендентом на получение награды имени Григория Горина за сценарий в этом году.
Рассказ о других претендентах на награды в следующей публикации.
Алан Тейлор во всю снимает в Новом Орлеане «Терминатор: Начало*». Лишним тому доказательством стали эти три видеоролика. Очевидно, сделавший эти записи человек, имеет доступ на съемочную площадку, но, по какой-то причине, не подписал меморандум о неразглашении. НЕ сказать, чтобы на видео было что-то особенное, но, скорее всего, ролики скоро удалят, так что, как говорится, спешите видеть.
Появившийся намедни первый кадр Бэтмена из фильма Зака Снайдера вдохновил фотожаберов на творчество. Народ глумится над бедный Баффлеком от всей широты своей души — кто на что горазд. ниже тринадцать веселых картинок. Думаю, что это только начало.
( еще десяточка )
Сегодня день рождения празднует наш Боря Новиков — человек, в интерпретации которого последние три года мы можем наслаждаться новостями из Голливуда и сообщениями о создании российского кино. Скоро, если все пойдет, как задумано, в рамках Filmz.ru стартует большой проект, в котором Боря будет принимать непосредственное участие и делиться с нашими читателями бесценным опытом — следите за анонсами.
А пока, Боря, принимай наши коллективные поздравления! От нашего коллектива желаю тебе самореализации и новых творческих устремлений. А мы всячески тебя в этом поддержим.
Студенты колледжа Искусств и Дизайна «Ringling» Джозия Хауорф, Юн Синк Сонг и Юн Су Сонг создали мультфильм «Разум и чувства*» (Brain Divided), который за полгода набрал почти 7 миллионов просмотров на Youtube. Это история свидания парня и девушки, показанная из их мозга, где между собой борются Разум и Чувства. Самое интересное, что совсем скоро нам предстоит полнометражный мульт и Pixar, в котором система управления человеком будет показана с привлечением большего числа персонажей, но суть от этого не меняется.
Мы знаем и помним, что Тимур Бекмамбетов начинал с рекламы и, пожалуй, остается одним из лучших визионеров в отечественном кино. Как выясняется, Тимур Нуруахитович не против иногда тряхнуть стариной и сделать что-то, пускай и под заказ, но от души. Таким «от души» стал его четырехминутный фильм "Сердце столицы", который он сделал по заказу крупной девелоперской и строительной компании. По сути, это возвращение ко временам "Всемирной истории", когда реклама выглядела, как фильм, в котором не демонстрировался рекламируемый продукт и даже на него не было никакого намека. Здорово, что заказчик пошел на это. Ролик демонстрирует и широкие возможности Baseleves в области компьютерной графики (в чем мы никогда не сомневались), и то, что Бекмамбетов по-прежнему мечтает. Может быть стоит ему сделать сказку? Я бы посмотрел.
