Рецензии | Всего: 28

Место под соснами

11.05.2013 23:23:21
Место под соснами.

"Если мчишься как молния — взорвёшься как гром".

Если плывешь по течению как пробка, полностью полагаясь на авось - однажды разочаруешься. И будет уже поздно. Судорожные попытки исправить положение, по большому счету, не приведут к утешительным результатам. Ничто не может так встряхнуть человека, ведущего размеренный, разгульный образ жизни в свое удовольствие, как внезапно обретенное чувство ответственности. Ответственности за другого человека - своего ребенка. Как чаще всего бывает в таких ситуациях, это неожиданный, незапланированный и даже нежелательный ребенок, увидевший свет по причине большой любви или большой глупости. То как ведут себя новоиспеченные родители, не поддается обобщенному описанию. Некоторые матери–«героини» надеются, что им хватит сил и возможностей воспитать ребенка самостоятельно, в то время как молодые, напуганные отцы сбрасывают с себя всю ответственность и с пеной у рта доказывают, что ребенок не имеет к ним никакого отношения. Другим везет больше, и нежданный ребенок становится причиной образования новой семьи и началом уже другого, более серьезного этапа отношений. Бывает и третий случай, когда парню даже не сообщается о том, что он стал отцом, и соответственно не предъявляется никаких претензий. Его просто не хотят видеть, потому что однажды он уже уходил, и этого раза хватило, для того, чтобы перестать ему доверять. В этом случае, вина чувствуется сильнее всего...
Герой Райана Гослинга из фильма "Место под соснами" именно такой парень из третьего случая. Опасность и жажда адреналина были в его жизни единственным, ради чего он существовал. До тех пор, пока не узнал о сыне. Вместо того, чтобы образумиться и начать жизнь с чистого листа он необдуманно ее ускоряет. Спешит исправить ситуацию, торопится, и идет на самое последнее, подлое и низкое. Только бы поскорее вернуть свое достоинство и утраченное доверие. Не желая останавливаться, он сам того не ведая запускает необратимую цепочку событий, ведущую к ненависти и жажде мести, но не на личном уровне, а на уровне поколений. Ведь за оплошности родителей расплачиваются их дети...

Мощный актерский состав и неожиданные сюжетные повороты заставляют 2,5 часовой сеанс пролететь незаметно. Драма достойная внимания.

Всегда с кино, Kurilov Andrew

Обливион

03.04.2013 21:45:58
Оценка: 5 Ожидание: 1
"Обливион"

Забвение - состояние отрешенности, провал во времени и памяти, подобный амнезии. Это состояние знакомо каждому кто хоть раз погружался в свои мысли настолько, что переставал замечать происходящее вокруг, даже ход времени. Либо, когда хотелось вообще не о чем не думать, очистить голову, забыться. Забыть все то, о чем не хочется вспоминать. Мысленно убежать прочь от тревог и проблем. Устроить пустоту в подсознании. Убить все мысли в голове. Представьте, что если Земля захочет сделать то же самое, или мы ей "поможем". Если все живое вымрет. Перестанет двигаться, расти, существовать. Исчезнет. Представили? Тогда перед вами мир "Обливиона", нового высокобюджетного фантастического фильма от Джозефа Косински. Земля, а точнее то, что от нее осталось после глобальной катастрофы. Планета, ушедшая в забвение. Именно эта картина стояла перед глазами Джозефа, когда он, несколько лет тому назад, создавал одноименную графическую новеллу. Это было еще до съемок его дебютного фильма "Трон: Наследие", который в 2010 году поразил всех нестандартными визуальными и графическими приемами. Это было буйство компьютерной графики и неоновой подсветки. Настоящий подарок для поклонников жанра кибер-панк. Колоссальный бюджет и полная свобода действий, вплоть до экспериментов с выбором композитора для картины, говорили о том, что на Джозефа возлагаются большие надежды. Осуществленная возможность экранизации собственной новеллы, говорит о том, что надежды голливудских боссов он оправдал. Как в прочем оправдал и надежды зрителей, ожидающих выхода его новой работы на большой экран. "Обливион" - визуальный шедевр. Трудно поверить, что можно восхищаться мертвыми, безжизненными пейзажами, но это так. Картинка завораживает. А если учесть, что большинство материала снято с натуры и только частично комбинировано с графикой, то восхищаешься еще больше. Но и одновременно расстраиваешься, потому как осознаешь, что на планете уже есть вымершие, безжизненные зоны. На этом фоне разворачивается история одного из последних жителей, когда-то живой планеты. Личностное забвение главного героя не уступает глобальному, мировому. И только самое сильное чувство на земле поможет вспомнить и даст надежду на спасение. Том Круз справился с этой ролью достойно. Не переиграл. Благодаря этому, идеи, которые хотел донести до нас режиссер и автор сценария не рассыпались и не скатились в унылую чушь. Грамотно выстроенная история, пронизанная аллегориями с непредсказуемыми, удивляющими сюжетными поворотами вылились в напряженнейший, щемящий душу финал, который оставил след на моей киноманской душе)
Что касается музыки, а тут снова сюрприз, ее писали французские электронщики M83, то мне показалось, что они не смогли превзойти работы Daft Punk к "Трону: Наследие", по звучанию, но тем не менее их музыка отлично вписалась в постапокалиптический и космический мир "Обливиона". Финальная композиция с красивым вокалом норвежской певицы Сюзанны Сандфёр - вишенка, украшающая и без того изысканную картину.
"Обливион" далеко не банальная фантастика. Это кино для зрителя, привыкшего выходить за грань увиденного, улавливать тонкие соприкосновения между сюжетной линией, названием фильма, визуальной составляющей, эмоциональным фоном главных героев, и переносить сформировавшиеся выводы в реальность, проводя параллели с текущим положением вещей в мире и все больше задумываться о будущем. Я абсолютно уверен, что найдутся те, кто посчитает фильм скучным и неинтересным. Хорошо зная современного зрителя, я этому нисколько не удивлюсь. Джозефу Косински удалось добиться гармоничного баланса фантастики, драмы, экшена и философской притчи. Если сможете уловить эту смесь, то фильм вам определенно понравится. Сам же подумываю повторить, но уже в IMAX, с полным погружением.

Итак, "Обливион" в прокате с 11 апреля.

Прибывающий в забвении от увиденного, Kurilov Andrew.

G.I. Joe: Бросок кобры 2

31.03.2013 17:53:00
Оценка: 3
"Бросок кобры 2"

"Hasbro" - гигант американской индустрии производства игрушек с годовым оборотом в 4 миллиарда долларов. Мало кто знает, что именно этой компании принадлежат идеи и права на производство, известных многим настольных и напольных игр, таких как "Монополия", "Морской бой", "Дженга", "Риск", "Дипломатия", "Твистер" и "Magic: The Gathering", а также ряда тематических игрушек, таких как "Star Wars", "Transformers" и невероятно популярных в штатах "солдатиков" "G.I.Joe". Последние были выпущены в 1964 году и представляли из себя игрушку для мальчиков, которые не желали играть с девочками в куклы. Игрушка моментально обрела бешеную популярность. Ежегодно наращивая обороты и выпуская все новые и новые продукты, "Hasbro" расширяла горизонты своей деятельности. Открывались анимационные студии, студии производства компьютерных игр. Многие из них были убыточными, но это нисколько не огорчало компанию. Амбициозная цель двигала "Hasbro" вперед. Цель обрела явные очертания в начале 2000х годов, когда появились первые слухи о запуске в производство фильма о противостоянии неких "Дисептиконов" и "Автоботов" в центре сюжета. Знающий народ моментально смекнул что речь идет о Трансформерах. Фильм вышел в 2007 году и произвел фурор. Технологии и визуальные эффекты задействованные и разработанные при производстве картины, задали очень высокую планку качества и являются неким эталоном в жанровой нише фантастических фильмов. "Трансформеры" собрали в мировом прокате более 700 миллионов. Это дало возможность задуматься не только о продолжении, но и о других проектах, основанных на игрушках, которые будут подкрепляться заманчивым слоганом "От создателей Трансформеров". Долго ждать не пришлось. В 2009 году выходит первый фильм о солдатах G.I. Joe. Так как русский зритель не знаком с одноименной серией игрушек и довольствовался солдатиками китайского, а в лучшем случае нашего производства, то фильм в прокат вышел под более благозвучным названием "Бросок кобры". Зрителя ждал сюжет в лучших традициях детских баталий происходящих на ковре детской комнаты. Хорошие дяди против плохих, опасность грозящая всему миру, пафосные речи, разнообразие применяемого оружия, от гранатометов до самурайских мечей. "Биг Бэнг Муви" одним словом. Народу понравилось и фильм окупился. А вышедший в этот же год сиквел Трансформеров и вовсе стал одним из кассовых фильмов года. В планах "Hasbro" появляется идея начать экранизировать настольные игры. Первой такой попыткой стал прошлогодний "Морской бой". А в предстоящих проектах можно найти даже упоминание об экранизации "Монополии". Вот бы посмотреть на сие творение...
Вторая часть "Броска кобры" мало чем отличается по своей концепции от первой. Типичное противостояние хороших и плохих. Единственное весомое различие заключается в пересмотренном актерском составе, где появилось больше звезд мировой величины. Выделить кого-то не могу. В таких фильмах актерской игре не уделяют практически никакого внимания. Да и спецэффекты уже приелись, кажутся однотипными. Можно отметить добротный саундтрек от Генри Джекмана. Отлично вписывается в происходящее на экране. Как показывают стартовые сборы, у картины есть все шансы окупить свой 200-миллионный бюджет. Народу еще не надоели такие фильмы, а я видимо уже старею)

Итог:
Развлекуха на вечер. Отключаем здравый смысл и мозг, не обращаем внимание на сюжет и тупо взираем на спецэффекты. Если не ждете большего, то можно идти в кино.

Всегда в ногу с кино, Kurilov Andrew.

Руби Спаркс

30.03.2013 00:25:58
Оценка: 5
"Руби Спаркс"

Бывают ли идеальные люди? « Все не без изъяна!» — ответит адекватный и честный человек. И окажется абсолютно прав. Но так ли ответит этот человек, если спросить идеальна ли твоя девушка (жена)/парень (муж)? Вот тут чувства возьмут верх над разумом и мы услышим множество разнообразных ответов. «Не знаю, просто люблю, не жалуюсь», «Ага, идеальная, я же ее выбрал», «Конечно идеальный, он такой один...» и т.д. Герой фильма «Руби Спаркс» имеет возможность «лепить» из своей девушки все что захочет. Дело в том, что он является ее непосредственным создателем. Нет, нет, она не его дочь, она оживший плод его воображения. Ведь главный герой - талантливый молодой писатель, которому судьба преподносит приятный сюрприз. Героиня его нового романа в одно прекрасное утро появляется у него дома на кухне. Чудо, волшебство, мистика, но факт! Она именно такая как он описывает ее на страницах произведения, от внешности до поведения и привычек. Само совершенство. Но ведь совершенству нет предела. Не беда, все что не устраивает можно подправить. Стоит только снова сесть за печатную машинку...
Наблюдать за развитием такого фантастического сюжета - это сплошное удовольствие. Первую часть фильма улыбка точно не будет сходить с ваших лиц. Многие найдут в героях себя и своих вторых половинок. В мыслях, поступках и поведении. И конечно же сделают выводы. Никогда не пытайтесь поменять любимого человека ради собственной выгоды. Не пытайтесь подстроить под себя и удержать. Любите, если любите, не смотря на недостатки и изъяны. Посмотрите «Руби Спаркс» и отличное настроение, плюс к пониманию и, действительно, с пользой потраченное время вам гарантированы. Фильм для тех кто любил, любит и будет любить. Лучший фильм своего жанра в этом году! Непременно рекомендую!

Сайлент Хилл 2 3D

30.03.2013 00:24:55
Оценка: 2
"Сайлент Хилл 2".

Я не являюсь поклонником серии компьютерных игр, которую многие во всеуслышание называют одной из самых страшных, за все время существования данной развлекательной индустрии. Не довелось мне в свое время прочувствовать атмосферу маленького городка укутанного плотным туманом. Вникнуть в сюжет и разобраться в его хитросплетениях. Проникнуться, и возможно влюбиться в образы и характеры главных действующих лиц. Наверное, именно поэтому, я равнодушно отношусь к вот уже второй по счету экранизации данной игры. «Сайлент Хилл» существует для меня, только лишь в виде музыки. Композитор-самоучка Акира Ямаока написал к игре красивейшее музыкальное сопровождение, считающиеся в среде игроманов самым узнаваемым и атмосферным. Оно не оставило равнодушным и меня. Невозможно остаться равнодушным к совершенно потрясающим гитарным партиям и сильному вокалу Мэри Элизабет МакГлин. Акира в отличие от разработчиков и сценаристов игры, не оставил экранизацию без внимания. И если отсутствие первых совершенно точно, не в лучшую сторону скажется на качестве и сценарии фильма, то присутствие Акиры в списке создателей картины в качестве композитора, должно добавить свою ложку меда в бочку дегтя. Почему я думаю, что фильм не будет представлять из себя какой-то ценности в визуальном и смысловом плане? Да потому что подобные картины, должны сниматься под пристальным наблюдением и руководством компании-разработчика. Так называемого первоисточника. Экранизации игр должны быть нацелены в первую очередь на поклонников, а не на массового зрителя, на которого, к сожалению, ради потенциальной наживы, нацеливаются голливудские боссы. Чем очень часто расстраивают преданных фанатов, ждущих достойного переноса их любимых персонажей и любимого сюжета на большой экран.

Любовь

30.03.2013 00:23:59
Оценка: 5
"Любовь".

Только на секунду представьте, что вам за 80. Вы душа в душу прожили большую часть этих лет со своей второй половинкой. Вместе, сполна делили горе и радости и все то, о чем говориться при бракосочетании. Сейчас вы молоды и полны сил, и ваши потребности просто огромны, но когда наступит время старости, представьте, как вы будете жить? Сил в том объеме уже не будет. Не будет той энергии, которую вы сейчас с таким усердием тратите, кто на работу, кто на поиски себя, кто на учебу, ну а кто-то на выяснение отношений с тем человеком, который может стать вашей единственной опорой, когда вам будет за 80. Когда вам будет за 80, все важные дела будут выполнены, главные слова сказаны, дети будут жить для себя и своих детей, и жизнь начнет неумолимо угасать. И все это только в том случае, если ваше здоровье, напрямую зависящее от вашего образа жизни, не напомнит о себе раньше. Да в любом случае болезни рано или поздно дадут о себе знать, заменяя и перечеркивая в вашей жизни все то, ради чего вы жили. И все в чем вы будете нуждаться в последние дни своей жизни, это в заботе, внимании и, конечно же, любви. Фильм расскажет как раз о такой восьмидесятилетней паре. И я очень надеюсь, что последние испытания, которые им приготовила судьба, они преодолеют также, как и преодолевали их всю жизнь. Ведь то в чем нуждаются старые люди, у них есть...

Фильм о самом прекрасном чувстве на земле. Чувстве, не имеющем возраста. Чувстве, имя которому Любовь!

Облачный атлас

30.03.2013 00:22:53
Оценка: 5
"Облачный атлас".

Все взаимосвязано. Каждое действие, каждый поступок совершаемый нами, каждое слово, пройдет сквозь века, отразится в вечности и обретет новую жизнь. Этот постулат лег в основу нового фильма Энди и Ланы Вачовски и Тома Тыквера. «Облачный атлас» - фильм пазл, невероятно сложный для восприятия. Если вы ждете фантастику, то вы скорее всего получите ее, но в несколько ином представлении, нежели привыкли видеть. Хотите драму? Она есть там. Весь фильм пронизан драматизмом. Приключения? Безусловно, этот фильм настоящее приключение. После трехчасового просмотра я оказался в ситуации, в какой еще не бывал. Я не смог однозначно определить к какому жанру можно отнести фильм. Я был в растерянности, не уступающей той, которую я испытал когда дочитал произведение Девида Митчела. Эмоции во время просмотра сменялись со скоростью переходов от одной из шести историй к другой. Фильм заставляет думать, думать нестандартно, находить объяснения каждому происходящему действию. Замечу, это очень не просто. К концу фильма, сложить пазл воедино, смогут далеко не все. Не стоит ждать от фильма блокбастера, впечатляющего своими спецэффектами. Это далеко не мейнстрим. Скорее дорогущее авторское кино. Из зала, во время показа уходили люди, с абсолютным непониманием в глазах, с уверенностью, что им подсунули несусветную чушь в красивой обертке. Для них фильм стал уроком по философии. Абсолютно скучным, занудным и назойливым. Он не вписался в концепцию их жизни, ибо привыкли они жить не задумываясь над чем-то более сложном, чем их житейские проблемы. Перед походом в кино, определитесь, чего вы ждете от этого фильма, а самое главное, определите к какому типу людей вы относитесь. К ханжам, которым нет дела до чего-то заумного. Для которых слово реинкарнация всего лишь пустой звук. Или к романтикам, которым изредка приходят в голову мысли о том, что же такое человек, какого его предназначение и что происходит, когда он умирает. Так вот вторым, данная картина будет намного интересней, нежели первым. Подумайте, прежде чем пойти в кино. И самое главное, не обманывайте себя.

Операция «Арго»

30.03.2013 00:21:56
Оценка: 5
«Операция "Арго"».

Бен Аффлек – именно о нем пойдет речь в анонсе данного фильма. Он – яркий пример того, как в одном человеке уживаются и дополняют друг друга различные по своей сути таланты. Бен актер, великолепный сценарист и перспективный режиссер. Соглашусь, что актер он не самый лучший. Порой переигрывает, а порой наоборот не может должным образом раскрыть персонажа, как это получилось с «Сорвиголовой». Наверное проблема в том, что он не может играть супергероев и различного рода спасателей мира и покоя на Земле. Он не был великолепен ни в «Перл Харборе» ни в «Армагеддоне». Редко когда и драматические и романтические роли были оценены должным образом. Он часто номинировался на антипремию «золотая малина» за худшую роль и даже получал ее. Но мало кто знает, что все эти роли, вся известность и популярность пришла к нему вместе с самой желанной в киношном обществе статуэтки. Когда-то в далеком 1998 году, он и его друг, Мэтт Дэймон получили Оскар за лучший сценарий. Это был сценарий к фильму «Умница Уилл Хантинг» в котором они и сыграли главные роли. После такого триумфа их жизнь резко поменялась. Они вошли в элиту Голливуда и уже могли сами выбирать в каких фильмах сниматься. И фильмов у Бена было не мало. Но в жизни каждого актера происходит момент когда ему становится скучно просто сниматься в очередных фильмах и они начинают искать себя и на других поприщах. Кто-то уходит с головой в продюсирование, а кто-то начинает сам снимать кино. Бэн уделил больше внимания второму. И он не прогадал. За его режиссерские работы ему можно простить абсолютно все неудачные роли. Его дебют «Прощай, детка, прощай» был на ура воспринят зрителями и критиками. То же самое можно сказать и об экранизации произведения Чака Хогана «Город воров», где Бен попробовал себя сразу в двух креслах, в режиссерском и в качестве актера первого плана.
И вот очередная режиссерская работа, в которой он снова играет главную роль. Фильм «Операция Арго» основан на реальных событиях, но события эти столь невероятны, что просто обязаны быть увековечены на пленке. Мы увидим историю, которая произошла в 1979 году в Иране, когда группа американцев стала заложниками студентов-исламистов и их шансы на спасение были равны нулю, если бы не безумная идея агента ЦРУ. По словам кинокритиков Аффлек превзошел сам себя. Фильму пророчат как минимум несколько номинаций, в том числе и самую главную, за лучший фильм года.
Фильм рекомендуется тем, кто ценит в кино хитросплетенные авантюрные сюжеты, сдобренные хорошей игрой актеров.

Экипаж

30.03.2013 00:21:01
Оценка: 5
"Экипаж"

Алкогольная зависимость. Именно этот человеческий порок, или скорее болезнь оказывается в центре сюжета фильма, о котором мне хочется рассказать и посоветовать обязательно, посмотреть в ближайшие дни в кино. Говорю я о фильме, который в российском прокате идет под названием «Экипаж». Так вот экипаж так таковой, там совсем ни при чем. СОВСЕМ!!! Мне уже надоело ругать и материть локализаторов, но в этот раз они лохонулись как никогда. Я бы с большим удовольствием дал леща тому человеку, который утвердил это название для проката, так безалаберно разрушив емкое Flight (Полет), полностью раскрывающее суть и глубину мыслей, которые несет в себе картина. Объясню почему. История, рассказанная в этом фильме несколько удивительна. Ведь она сочетает в себе на первый взгляд совершенно несовместимые вещи - успешность, дар от Бога, зависимость от алкоголя и наркотиков и беспросветную ложь. Главный герой фильма, которого безукоризненно сыграл дважды оскароносный Дензел Вашингтон – блестящий пилот, ас, гуру летного мастерства, он лучший! Он практически живет в небе, совершая по несколько перелетов в день. Его уважают и ценят на работе. Он живая легенда и пример для подражания для всех пилотов. В его постели самые сногсшибательные стюардессы. Его жизнь как сказочный полет. Но это только лишь на первый взгляд. Обратная сторона медали не так уж и хороша. Он разведен, сын не хочет с ним общаться у него масса мелких проблем и виной всему бутылка. Да да, он конченый алкоголик. Пьет он ежедневно. Он уже забыл, когда последний раз садился за штурвал трезвым. Хорошая доза кокаина, дает ему достаточный заряд бодрости, для того чтобы добраться до штурвала и взлететь. Он старается создать впечатление, что хорошо держится, но он обманывает себя, своих коллег и что самое страшное, обманывает пассажиров за которых в ответе. Его состояние, как и состояние любого алкоголика, сродни полету на борту лайнера. Ты отрываешься от земли, испытываешь восхищение, легкость и необъяснимое удовольствие от полета и некоторое разочарование, грусть и успокоение когда приземляешься. Когда пьешь - аналогично. Все повторяется изо дня в день, до тех пор, пока очередной полет не заканчивается трагедией. Самолет терпит крушение. Случайность? Воля Бога? Вина пилота? 10 из 10 пилотов не смогли бы посадить самолет. Он смог. Пьяный! Судьба дает ему шанс. Шанс изменить свою жизнь, выровнять свой полет. Выбор за ним. Врать до конца или встать на путь исправления. Роберт Земекис уйдя с головой в анимацию, не снимал игровое кино, вот уже 12 лет. Возращение можно с уверенностью назвать достойным. Фильм смотрится легко, на одном дыхании. Действо идеально совмещает юмор и драматизм, отличные диалоги и сюжетные ходы. Фильм не заставляет плакать. Из зала выходишь с некой легкостью и спокойствием. Спокойствием за себя, за близких, что ни у меня, ни у них нет подобных проблем. Спокойствием за главного героя фильма, за то, что он в итоге освободился от тяжкого бремени, терзающего его душу и что его жизненный полет стал ровным, без резких взлетов и падений…

Мой парень — псих! История оптимиста

30.03.2013 00:20:05
Оценка: 5
«Silver Linings Playbook»

История, о которой я сегодня расскажу, имеет чисто американскую основу, но выводы из нее, сможет сделать житель абсолютно любой страны.
Около 20% взрослого населения США каждый год испытывают тот или иной вид душевных расстройств, 5% страдают от серьезных психических заболеваний. Тысячи людей по всей стране содержаться в психиатрических лечебницах, имеют личного психиатра, которому отдают львиную долю личного финансового состояния, пичкаются безумным количеством лекарств, продолжают искать причины своих недугов и не находят их. Ведь очень глупо искать то, что, по сути, так разнообразно. Причин наших нервных срывов так много, что если каждую из них воспринимать как повод или знак для того чтобы обратиться за лечением, то можно смело арендовать себе палату в ближайшем дурдоме на последующий год или два. Что многие американцы, кстати, и делают, самостоятельно, или же чаще по протекции своих «доброжелательных» родственников. Как показывает практика, это их не лечит, а добивает до конца. Для нас подобный расклад - явление редкое. В любой ситуации мы надеемся только на себя и свои силы. Мы не избалованы медицинскими страховками, полностью покрывающими расходы на лечение. Мы привыкли самостоятельно переживать все невзгоды, не прибегая к помощи врачей, внушая, что все не так уж и плохо и надо продолжать жить дальше. И ведь получается! Мы находим что-то, что возвращает нас в колею. И это что-то, на языке психиатров называется лучами счастья, лучами надежды. Это маленькие позитивные частицы, которые мы можем выделить даже из самой паршивой жизненной ситуации. Герой фильма верит, что его жизнь наладится, если он научится во всем происходящем находить эти лучи. Он только вышел из лечебницы. У него был нервный срыв на почве измены супруги. Он одержим единственной мыслью - все исправить. Вернуться к прежней жизни и сделать вид, что ничего не произошло. Ведь он еще любит ее. Да и она, по его мнению, не виновата ни в чем. Можно подумать, что думающий подобным образом - сумасшедший. Псих, которому не помогло лечение в клинике. А было ли оно ему нужно? Может он более чем нормальный и просто потерял ту нить, которая вела его по жизненному пути? Отчаялся. В таких ситуациях лечение лекарственными средствами бессильно. Нельзя добиться стабильного душевного состояния и наладить жизнь, живя прошлым. Нужен резкий толчок, кардинальные перемены. Что-то, что отвлечет от мыслей терзающих изнутри. Это и будет истинной панацеей, лекарством которое залечит все раны. Этим лекарством для героя становится девушка. Несколько странная, с нелегким прошлым и трудным настоящим. В чем-то их судьбы даже сходятся. Фильм еще раз нам доказывает, что у каждого «ненормального» на Земле есть пара. Человек, разделяющий и понимающий все то, что твориться на душе. Человек, способный стать не одним, а целым сборником лучиков счастья и надежды. Стоит его только повстречать, довериться и полюбить всем сердцем. Ведь нет на свете лекарства эффективнее и сильнее любви…
Безупречная игра Брэдли Купера и Дженнифер Лоуренс, приятный саундтрек добавляют плюсов в уже и без того полную копилку сильных сторон картины. Фильм уже собрал большое количество наград и является одним из фаворитов в глазах кинокритиков, ожидающих церемонии главной кинонаграды года. Фильм смотреть обязательно! Он этого определенно заслуживает.

Верный кинематографу и вам, Kurilov Andrew.

Слова

30.03.2013 00:19:16
Оценка: 5
"Слова"

Слова созидают и разрушают. Словом можно оскорбить, унизить. Словами можно похвалить и пожалеть. Слова могут научить, поведать и объяснить. Слова есть у всех людей, но не все умеют ими правильно обращаться. Слово, в умелых руках как совершенный инструмент, орудие дающее хозяину, а точнее говоря автору поистине безграничные возможности. Правильно обращаясь со словами, можно создавать новые миры, новых людей, новые истории. Писать может каждый, но далеко не каждый может написать так, чтобы его читали миллионы. Каждый год издаются тысячи романов, а бестселлерами становятся лишь единицы. Стать общепризнанным, быть услышанным, являться автором чье имя знают все – вот чего жаждет каждый творец. Писатели не исключение. И порой всего одной повести, одного произведения достаточно для исполнения всех желаний. Его можно писать пару недель, месяцев, лет, а можно и всю жизнь посвятить написанию шедевра. А можно и не писать вовсе. И тут стоит упомянуть об одном важном свойстве слов. Слова, сложенные в текст всегда имеют автора. Современные писатели, корпящие над своими произведениями сидя за ноутбуками, имеют в своем арсенале все средства и возможности для защиты авторских прав и отслеживания частичного или даже полного плагиата идей и мыслей. А мысль о том, что текст произведения может потеряться, нынче кажется и вовсе фантастической. Но в былые времена, времена перьев, чернил, а чуть позже печатных машинок, потерять рукопись являлось вполне обычным делом. В архивах и библиотеках по всему миру хранятся тысячи произведений неизвестных авторов. Каждое из них таит в себе загадку. Кто этот человек, зачем и при каких обстоятельствах он написал эти строки? Шансов узнать очень мало. И если очень захочется, то присвоить бесхозное произведение себе – раз плюнуть. Именно так и поступает главный герой фильма, о котором идет речь. Рори Джэнсен просто жаждал славы, но его книги как сейчас говорят, не цепляли. Он и его близкие не теряли веры и надежды в то, что когда-нибудь он обретет славу, которую заслуживает. И она пришла к нему вместе с чужим произведением. Он не исправил в нем ни строчки. Оно было идеально. Идеально настолько, что не опубликовать его было бы преступлением. Он сделал выбор, выбор который изменил всю его жизнь. Он присвоил его себе. Украл. И обрек себя на вечную славу и вечные муки. Муки подобные тем, которые испытывал подлинный автор произведения без остановки, переносящий на бумагу душевную боль и страдания которые ему пришлось пережить.
Авторы картины, выбрали очень интересную манеру повествования, которая редко встречается на просторах кинематографа. Нам предлагается некая книжная матрешка. Произведение в произведении, где каждая история напрямую пересекается с реальностью. Истории и времена, в которых происходят события, настолько переплетаются друг с другом, что ты просто растворяешься в фильме. Отлично подобранный актерский состав, где ярче всех, безусловно, Брэдли Купер. Он уже который раз подтверждает свой актерский талант. У него великое будущее. Музыкальное сопровождение восхитительно! Фильм обязателен к просмотру! Поучителен и красочен. "Трудно сделать выбор, но еще труднее жить с ним" учит фильм, и в этом определенно что-то есть…

Верный кинематографу и вам, Kurilov Andrew.

Самый пьяный округ в мире

30.03.2013 00:18:23
Оценка: 5
"Самый пьяный округ в мире".

Вот уж не думал, что когда-нибудь начну свой отзыв о фильме с такой крепкой и пьяной темы. Но отступать некуда, ибо этого требует картина. Любому россиянину прекрасно знаком самогон – крепкий алкогольный напиток, приготовляемый в домашних условиях. Изготовление самогона представляет собой довольно сложный процесс. Домашнее самогоноварение – ответственная операция, требующая четкого соблюдения некоторых условий. Технология самогоноварения начинается с выбора сырья и заканчивается процессом очистки. Как утверждают герои фильма, о котором пойдет разговор, делать самогон можно практически из чего угодно. В ход идет все, от яблок до коры деревьев. Было бы желание и смысл. А смысл был. История ряда стран, помнит времена, когда купить спиртное в магазинах или общественных заведениях было просто невозможно. Действовали «сухие законы» запрещающие не только продажу, но и производство спиртных напитков. Человек устроен интересным образом, когда нельзя – хочется в два раза сильнее и всегда найдется способ чтобы это заполучить. Как говорится, спрос рождает предложение. На жилой район, страдающий от дефицита градуса, всегда находился смышленый и смелый представитель, способный дать народу желаемое. И не важно, баба Дуся это или дед Матвей. Народ не забывает своих героев и спасителей. Ведь это всегда было сопряжено определенными рисками. В первую очередь рисками законодательными. Для Америки подобные времена приходятся на 30-е годы, времена Великой депрессии, мафии и особой романтики. В то время, смышленых и смелых ребят в одном из штатов, штате Виргиния было трое. Трое братьев. Джек, Форрест и Говард Бондуранды - абсолютно достоверные исторические личности, изготавливающие и реализующие домашнее спиртное буквально в промышленных масштабах. Бутлегеры, если называть вещи своими именами. И вроде бы обычная ситуация, но нет. История, происходящая во времена, когда закон вершат ребята с автоматами Томпсона наперевес, заслуживает отдельного внимания. Интрига и накал страстей нешуточный. Это тот самый случай, когда нет однозначно хороших и плохих. Обе, противостоящие друг другу стороны имеют преступную составляющую. И ты сопереживаешь таким не похожим друг на друга братьям, которые, не смотря ни на что, стремятся к лучшей жизни. И у них есть, чему поучится! Происходящее на экране охватывает множество важных вещей. Братские узы, ответственность друг за друга, признание и уважение, смелость и стойкость, умение стоять на своем и не поддаваться на провокации, тягу и любовь к жизни и просто любовь, куда же без нее! Чтобы перенести все это на экран, требуются самые лучшие актеры. Том Харди, Гэри Олдмен, Шайа Лабаф, Гай Пирс, Джессика Честейн и Миа Васиковска –достойнейший актерский состав. Наблюдать за их игрой – сплошное удовольствие. Фильм мне очень понравился. Не смотря на по-настоящему пугающие моменты, когда думаешь «Все, все пропало!» у фильма достойный, добрый хэппи-энд, от которого на лице появляется улыбка до ушей.
Стоящий фильм, заслуживающий просмотра!

Верный кинематографу и вам, Kurilov Andrew.

Cirque du Soleil: Сказочный мир

30.03.2013 00:16:53
Оценка: 5
"Cirque du Soleil: Сказочный мир".

Фильм, завершающий мои походы в кино в этом году. Визуальное совершенство. Уникальные люди. Невообразимые цирковые номера. Торжество красок. Грандиозные декорации. Потрясающая музыка. История любви без лишних слов. Это то, что каждый должен увидеть вживую! Но чтобы увидеть все шоу цирка дю Солей потребуется очень много времени, ведь их так много. А какие замечательные названия они носят! Corteo, Dralion, Ка, Kooza, La Nouba, The Beatles Love, Iris, Mystere, O, OvO, Quidam, Saltimbanko, Totem, Varekai, Zarkana, Zumanity, Alegria. Каждое шоу, это своя особая идея, своя энергетика, особая категория трюков и конечно же вдохновляющий философский посыл. Фильм "Cirque du Soleil: Сказочный мир" вобрал в себя лучшие номера из некоторых перечисленных шоу. Увидеть их живьем, можно только по отдельности. Но для кинематографа нет ограничений. Тем более, что каждый из отобранных номеров заслуживает увековечивания. Эту миссию взвалили на себя лучшие и… самый лучший! Исполнительным продюсером картины выступил сам Джеймс Кэмерон, а это означает, что техническое исполнение фильма на высочайшем уровне, какое только может быть. Режиссер «Аватара» позаботился о том, чтобы на съемках использовались камеры Fusion 3D Systems в количестве 23! штуки (в Аватаре использовалось всего 4). Если в 2009 году, благодаря тому, на что способны эти камеры, я побывал на Пандоре, то тут я был словно участником цирковой труппы. Фильм, при просмотре которого можно расслабиться и просто наслаждаться действом не о чем не думая. Я уверен, что каждый из нас это заслужил.

Джек Ричер

30.03.2013 00:15:29
Оценка: 4
«Джек Ричер».

Сегодня хочу рассказать об идеальных убийствах и справедливости. Это две важнейшие составляющие фильма «Джек Ричер» просмотренного мной на днях. Итак, идеальных убийств не бывает. Как бы искусно не было совершено убийство, всегда остается незначительная, крошечная деталь которую упускает преступник, которая в дальнейшем приводит к распутыванию хитросплетенного клубка, на первый взгляд, безукоризненного преступления. Многие из нас читали, либо смотрели детективные сериалы вроде Пуаро Агаты Кристи или Коломбо. Они все построены по одному и тому же принципу – «идеальное преступление» и изящное разоблачение. Что обычно упускают из виду сочинители детективных романов и дилетанты, начитавшиеся детективов, это то, когда человек прежде не совершавший убийств, совершает свое первое – он пребывает в настолько аномальном и характерном состоянии, что это просто не может бросаться в глаза. Нам же рисуют портреты очень коварных и хитрых персонажей у которых даже глаз не дернется заговори с ним об убийстве. И речь тут не идет о раскаянии, сожалении и «кровавых мальчиках» в глазах. Речь идет о том, что он сделал нечто очень важное, чего раньше никогда не делал, - и всеми силами старается это скрыть. И в сравнении с этим тревожным состоянием все его блистательно задуманные уловки, подтасовки, отмазки – летят к черту, едва он попадет в лапы действительно компетентному, наблюдательному следователю. Чаще всего авторы пытаются скрыть от нас личность убийцы, до самого финала, то и дело «подбрасывая» ложных подозреваемых. На таком подходе строится большая часть детективных романов. Это некое профессиональное клеше, правило, гарантирующее успех книги и соответственно экранизации. Но рано или поздно это надоедает и хочется чего-то другого. Основная концепция Джека Ричера другая. Чего только стоит то, что лицо убийцы нам показывают с первых кадров фильма. Совершаемое им убийство профессионально, но не несет логики и никак не объясняет мотивов убийцы, ведь жертвы - это простые прохожие. В виновности предлагаемого ложного "подозреваемого" не приходится сомневаться, ведь к делу причастен один из представителей закона. А что делается с преступлением, когда в нем замешаны представители закона? Оно становится идеальным. Не подкопаться. Осудят того, кого посчитают нужным. Справедливости не существует. Иначе говоря, ждать помощи от закона в мире Джека Ричера бессмысленно. Мир Джека Ричера напоминает современный. Продажные представители закона и преступления во благо власть имущих. Дело можно закрывать или искать альтернативную справедливость. Ричер - альтернативная справедливость. Ему плевать на законы, плевать на следствие. Если он в деле - он действует по своим правилам. Это не интеллигент Пуаро. Это скорее тот, кого мы не привыкли видеть в роли детектива. История создателя этого персонажа не менее интересна, чем он сам. Ли Чайлд — творческий псевдоним Джима Гранта, уроженца Великобритании. С детства Джим стремился в шоу-бизнес. Увидев любительскую театральную постановку в школе, загорелся: да, вот чем я хочу заниматься! Он работал в британской телекомпании “Гранада Телевижн” и был задействован в производстве сериалов. Уволенный в конце 90х он не отчаялся, пошел в магазин, потратил 3 фунта и 99 центов на бумагу и карндаши, вернулся домой и написал бестселлер.
«Старина Ричер намешан из разного теста, - говорит Ли. – Конечно, это полностью выдуманный персонаж без каких-либо прототипов. Когда я придумывал его, то пошел от противного. Я точно знал, кем он НЕ является. Дисфункциональный, алкоголик, разведенный, уставший, мрачный, морально травмированный – это не к нему. Мне кажется, такого рода герои уже в прошлом. Так что мне хотелось, чтобы он был уверенным в себе, профессионалом в своем деле и в хорошем настроении. Хотел, чтобы он избегал дурацких ошибок. Хотелось, чтобы герой был силен как физически, так и морально». Главное, что движет Джека - это справедливость. Ради справедливости он готов практически на все. По моему это то качество, которого в последнее время так не хватает в повседневной жизни. Нравственные качества Джека вполне заменяют законы. Для него нет законов, есть только правила:

- Всегда надейся на лучшее, но готовься к худшему.
- В звонок лучше звонить локтем или согнутым пальцем, чтобы не оставлять отпечатков.
- В баре нужно всегда сидеть спиной к стене, чтобы не было никаких неожиданностей сзади.
- Ложиться спать следует не раздеваясь, чтобы быть готовым ко всему.
- Оптимизм – хорошо. Слепая вера – нет.
- Никогда не полагайся на оружие, если не проверил его сам.
- Ввязался в драку? Ружье это, конечно, хорошо, но если его нет сойдет бильярдный кий.
- Лучший способ обзавестись нигде не зарегистрированным оружием - украсть у того, кто уже его украл.
- Всегда держи монетку в кармане – мало ли придется отскрести кое-какие цифры и буквы с автомобильных знаков.
- Если есть возможность поспать – спи. Никогда не знаешь, когда получится поспать в следующий раз.
- Спать лучше с пистолетом под подушкой.
- Сомневаешься – пей кофе.
- Смысл жизни в том, что она заканчивается.

Ричер – герой, хоть он сам этого и не признает. Справедливый человек с уймой других положительных качеств, о котором написано уже 17 романов, а это означает, что при правильном подходе постановщиков нас ждет добротный сериал в духе Джеймса Бонда, с не менее интересным персонажем в центре сюжета. Фильм на просмотр одобряю. О потраченных деньгах и времени жалеть не будете.

Всегда в ногу с кино, Kurilov Andrew.

Охотники на гангстеров

30.03.2013 00:14:19
Оценка: 4
«Охотники на гангстеров».

Быть мафиозо - далеко не самое лучшее занятие.
Привычка к дармовой роскоши, обильному питанию, разгульному образу жизни подрывает здоровье. Экстремальный стиль жизни - вечные погони, перестрелки и грабежи - ставят нервную систему на грань срыва. Ощущение вседозволенности и абсолютной власти развращают нравственность. Редкий представитель столь романтичной "профессии" доживает до преклонных лет, а если доживает, то часто не там, где бы хотелось. В мафию вступают на всю жизнь. Только смерть разрывает эти узы.
Но не смотря на все это, если бы мне дали возможность выбрать время и место в котором я хотел бы жить и в добавок к этому бессмертие, то я бы не раздумывая выбрал 30-е – 40-е годы Америки прошедшего столетия. Ведь если у многих слово "романтика", к примеру, ассоциируется с поцелуйчиками под Эйфелевой башней или сидя в венецианской гандоле, то у меня когда я слышу "романтика", перед глазами возникает ресторан в итальянском стиле, припаркованный рядом Silver Arrow 1933 года с автоматом Томпсона на заденем сидении, изящный плащ, стаканчик виски на барной стойке, однотонная шляпа с полосой, томный взгляд блондинки с шикарным декольте, сидящей напротив и курящей сигарету, манерно держась за мундштук, и конечно же вой полицейских сирен на заднем фоне предвещающий очередную разборку. Я просто восхищаюсь той эпохой, ее антуражем и нравами, стойкостью и силой духа тех, чьи имена до сих пор вызывают трепет, уважение и страх, не смотря на то, какими подонками они были. Эти люди не ведали страха. Им было плевать на закон. Они не смотря ни на что шли к своей цели, к господству и всеобщему влиянию.
Фильм рассказывает о противостоянии "пожирающей" Лос-Анжелес мафиозной группировке под предводительством жестокого главаря Микки Коэна и бригады настоящих героев, бывших и действующих копов, тех кто не прогнулся под страхом смерти и не продался, как это сделали другие. Это настоящая гангстерская война и победит в ней сильнейший.
Отличный, звездный актерский состав не разочаровывает. Абсолютно все, от Шона Пена до Райана Гослинга безукоризненно справились со своими ролями. В фильме чувствуется отменная операторская работа. Фильм яркий с умой запоминающихся моментов, с вкраплениями отличного юмора, фразами и монологами обреченными стать крылатыми.
"Охотники на гангстеров" это еще одно мгновение романтики, которое можно ставить в один ряд с такими картинами как "Крестный отец", "Путь Карлито", "Однажды в Америке", "Лицо со шрамом", “Герой-одиночка” и игрой "Mafia: The City of Lost Heaven". Если для вас эти названия не пустой звук, а слово "Мафия" вызывает трепет и чувство ностальгии, то вам безусловно нужно посмотреть этот фильм.

С любовью к кинематографу, Andrew Kurilov.

Ржавчина и кость

30.03.2013 00:13:30
Оценка: 4
"Ржавчина и кость"

В теле взрослого человека 206 костей. По 27 их в каждой кисти. Если вы сломаете ногу или руку, она срастется и даже станет крепче, но если вы раздробите кисть, то подобная травма будет давать знать о себе на протяжении всей оставшейся жизни, напоминая, чтобы вы были осторожнее…

Все мы в большинстве своем счастливые люди. У нас есть все необходимое для счастья. Мы можем двигаться и действовать. Как показывает практика, этого более чем достаточно. Мы привыкли видеть рядом с собой таких же людей. Полноценных, без видимых отличий. Нам комфортно в их обществе. Но что происходит с нами, когда в наше поле зрения попадает калека? Человек которого не пожалела жизнь и он в следствии сложившихся обстоятельств, остался без руки, ноги, или нескольких конечностей одновременно. Мы можем испытывать целую палитру чувств и эмоций. От жалости и сострадания до безразличия и отвращения. Все зависит от нашего возраста, степени нашего восприятия, воспитания и доброты. От того, как мы себя поведем зависит не только отношение этого человека к нам, но и его собственное состояние. Много тех, кто может умело подстроиться. Дружить с такими людьми, стараясь не акцентировать внимание на их отличиях и не пытаться их жалеть, зная что это часто их ранит, расстраивает и не сказывается положительно на общении. Есть особи считающие правильным сделать морду кирпичом и не обращать внимания. Самые низкие и безмозглые люди могут поиздеваться и зло надсмеяться. Но больше всего внимания заслуживают случаи подобные тому, о котором нам рассказывает фильм «Ржавчина и кость». Даже не внимания, а безграничного уважения, ибо такие случаи можно смело приравнивать к геройству. Полюбить человека, который внешне не такой как все, может не каждый. Но это едва ли не самая красивая и смелая любовь. Любовь, которая держится на обоюдном понимании, на видении только положительных качеств, забывая о недостатках, вселяя надежды и силы для продолжения жизни, не показывая не жалости и сострадания. Только так можно начать жизнь заново и сворачивать с этого пути нельзя. Любой проступок, любая оплошность может все разрушить. Вернуть состояние обреченности и ненужности.

В фильме нет розовых соплей. Лишь суровая действительность, несчастные судьбы и сложные, но одновременно сильные характеры главных действующих лиц. У каждого из них есть то, что напомнит, словно разбитая некогда кисть, что только лишь вместе они смогут жить дальше и бороться с пожирающей их изнутри ржавчиной...

Французы снимают отличное кино. Я еще раз в этом убедился.

... Kurilov Andrew.

Тепло наших тел

30.03.2013 00:12:25
Оценка: 4
"Тепло наших тел"

Сколько себя помню, не видел добрых зомби. Это либо очень быстрые, либо очень медлительные «бывшие» люди с ошалелым видом, вытянутыми вперед руками, перепачканные кровью своей и своих жертв и всегда норовящие схватить еще «неозомбевших» людей, которые чаще всего – главные герои фильма, убить и главное сожрать их мозг. Не знаю, чем руководствовались сценаристы многочисленных фильмов про зомби, но практически все зомбаки любят полакомиться человеческими мозгами. Я ни разу не видел логичного объяснения сему действу. Видимо это должно быть вкусно для зомбиков, а еще этот факт должен нагонять ужас как на главных героев картины, так и на зрителей. Еще реже бывает когда один из зомби – главный герой фильма. И уж совсем кажется абсурдным, когда сей персонаж руководствуется не инстинктами и чувством голода, а умеет мыслить, очень недурно рассуждать и способен на добрые поступки.
Зомби Эр как раз вот такой неправильный. Он житель постапокалиптического мира, представители которого разделены на людей, уцелевших после вирусной эпидемии, простых зомби и зомби-скелетов. Скитается по разрушенным улицам в компании своих «собратьев» в поисках оставшихся людей, и хоть ему это и не очень приятно, жаждет отведать их мозгов, ведь это единственный оставшийся способ видеть сны и временно «пожить» былой, пусть не своей, а жертвы, но все же настоящей жизнью. Он очень любознательный, постоянно рассуждает о своем прошлом и о том как он и все остальные докатились до того, что стали теми кем сейчас являются. Он бережно относится к человеческим вещам. Любит музыку. Еще он добряк каких поискать. Ну и конечно симпатичный, как же без этого, хотя, часто ли вы видели в кино симпатичных зомби? Возможно, он бы так и скитался, если бы в один прекрасный день не встретил девушку, которая смогла изменить его жизнь и спасти мир… Да, да)) Все именно так.

В основу картины лег одноименный роман американского блогера Айзека Мариона, вышедший в 2010 году. Роман был удостоен положительных отзывов как критиков так и простых читателей и очень быстро попал в поле зрения голливудских кинопродюсеров. Не прошло и десятка лет, как это чаще всего бывает, и фильм вышел на большие экраны на радость поклонникам произведения и любителям хорошего кино. Не стоит ждать что в фильме будут эпические битвы между людьми и зомби, крутые спецэффекты и прочие атрибуты типичных фильмов про нечисть. Вся его фишка как раз в его нетипичности и разрушении всех клише. Получилось оригинально и необычно.

«Тепло наших тел» в очень интересной аллегоричной форме доказывает, что даже «мертвые» души, которые все чаще встречаются в жизни, могут пробудиться и ожить, если дать им возможность вспомнить о том, что такое любовь…

Невероятно забавный, романтичный фильм с изумительной подборкой музыкальных композиций в качестве саундтрека, одной из лучших за последнее время. Рекомендую к просмотру и прослушиванию)

С любовью к кинематографу, Kurilov Andrew.

Хичкок

29.03.2013 23:59:29
Оценка: 5
"Хичкок"

Король саспенса - самое подходящее звание для Альфреда Хичкока. Этот режиссер считал своим долгом держать зрителей в напряжении и играть на их эмоциях. И у него это здорово получалось. В качестве каждой своей очередной работы, он выбирал произведения и сценарии за которые многие режиссеры даже не подумали бы браться. Он один знал, за какие ниточки в человеческом подсознании нужно дернуть, чтобы тот оцепенел и вжался от ужаса в кресло. Стоит учесть, что он работал в эпоху, когда цензоры максимально ограничивали творцов. Ни о какой натуральности и достоверности не могло идти речи, если студия выпускающая фильм не хотела ограничиваться парой закрытых показов. Приходилось изворачиваться, уговаривать, идти на монтажные хитрости и уловки, и в результате делать продукт, который завоевывал всеобщее признание.
Фильм "Хичкок" - это история рассказанная в манере фильмов снятых им самим. Маэстро как и в былые времена, в самом начале приветствует своего зрителя и повествует, но на этот раз о своей жизни. А точнее об одном эпизоде из жизни. Кульминационном и знаковом. Речь идет о съемках самого известного фильма Хичкока "Психо". Любопытный факт, на момент съемок, режиссером было снято 57 фильмов и ему уже "легко" намекали, что пора бы уже завязывать карьеру и уйти непобежденным. Но он не думал останавливаться. К нему в руки попадает произведение Роберта Блоха и он теряет покой. Он готов на все. Он даже готов заложить дом, чтобы оказаться на съемочной площадке и заняться любимым делом - наблюдать. Наблюдать за тем, как актеры перенесут историю маньяка Нормана Бэйтса на пленку в его кинокамере. Он видит в этой истории нечто особенное. Такое, чего не снимали ранее. И он хочет это снять.
Фильм расскажет о всех ключевых этапах работы над картиной, о всех сложностях с которыми пришлось столкнуться. Зритель узнает о всех людях принимавших участие в съемках, а также окунется в семейную жизнь четы Хичкок. Это настоящая семейная идиллия. Альма Хичкок - яркий пример того, когда супруга не только разделяет пристрастие и работу мужа, но и принимает в ней непосредственное участие. Понимает его творческие муки, всячески помогает, поддерживает, советует и идет на жертвы. Это очень сильная женщина, отличный сценарист, монтажер и любящая жена. Она как никто другой верит в успех затеянного дела, возможно, даже больше чем сам Хичкок.
Очень трогательный момент в фильме, когда убедившись в успехе "Психо", Альфред благодарит супругу.
- Я никогда не найду платиновую хичкокскую блондинку, которая была бы красивее тебя, Альма.
- Я ждала эти слова 30 лет.
- Ну вот поэтому меня и называют королем саспенса!
- ...
Это фильм о том как снимают кино, о великом творце и о том, как многое в жизни мужчины зависит от женщины, которая находится рядом с ним.
Поразительная работа гримеров, безупречная игра оскороносных Энтони Хопкинса и Хелен Миррен, множество смешных моментов, легко развивающийся сюжет и триумфальный финал.

Рекомендуется к обязательному просмотру!

С уважением к Хичкоку, Kurilov Andrew.

Оз: Великий и Ужасный

29.03.2013 23:54:47
Оценка: 4
"Оз: Великий и Ужасный"

Многим с детства известна сказка, в центре сюжета которой, маленькая девочка Дороти подхваченная ураганом оказывается в волшебной стране Оз, где она знакомиться с Железным Дровосеком, Страшилой и Трусливым Львом. Они идут по дороге из желтого кирпича, которая полна приключений, в Изумрудный город. Городом правит удивительный волшебник Оз. У каждого из новых друзей девочки к волшебнику есть просьба. То, о чем хотят они попросить, в нашем мире, не менее актуально. Страшиле нужны мозги, Железному Дровосеку — сердце, Трусливому Льву — храбрость, ну а Дороти - вернуться домой...
Американским детям, эту сказку поведал в далеком 1900 году Лаймен Френк Баум. А вот детям стран бывшего СССР и нам, эта история известна благодаря Александру Мелентьевичу Волкову. Он в произвольной форме пересказал повесть, изменил имена и поменял название на «Волшебник Изумрудного города», и тем самым адаптировал ее под нашего читателя. Оттолкнувшись от этой истории, он как и Баум создал целую вселенную, где живут невиданные создания, растут диковинные растения, работают свои законы и происходят удивительные вещи.
С момента издания первой книги, Голливуд попытался перенести произведение на пленку всего один раз, в 1939 году. Фильм был снят в цвете, что было довольно редким в ту пору развития кинематографа. Каждую сцену снимала специальная камера на три плёнки одновременно, которые потом сводились в одну — так появлялся цвет. Впрочем, этого было достаточно, чтобы зрители поверили в происходящее и перенеслись в сказочный мир. Экранизация по сей день является одной из любимых, многократно пересматриваемых сказок американцев, как взрослых, так и детей. За ремейк, на протяжении долгих лет, так никто и не брался. Причины, я думаю, объяснять не стоит. Они точно такие же, как и причины по которым не могли долгое время экранизировать "Властелина колец" или те же "Хроники Нарнии" - банально не хватало технологических возможностей.
21 век изменил кинематограф. Стало возможно воссоздать баталии Средиземья, перенести на экран вселенную супергероев Marvel, побывать на Пандоре и даже вернуться в Страну Чудес с повзрослевшей Алисой. Иначе говоря, стало возможно не только создание новых миров, но и воссоздание забытых, хранившихся только в нашей памяти и на страницах любимых книжек. "Оз: Великий и ужасный" как раз этот случай. В отличии от Алисы Бёртана, создатели картины, решили пойти обратным путем и снять предысторию к оригинальному произведению, а не продолжение. Фильм рассказывает о том, как волшебник Оз попал в одноименную страну и что было до событий, описанных в оригинальном произведении Баума.
Впечатления от просмотра остались в целом положительные. Чувствуется, что весь заявленный 200-миллионный бюджет потрачен на воссоздание мира волшебной страны Оз. Качественно, добротно, сказочно. Подлинности и дотошной реалистичности ждать не стоит, фильм рассчитан преимущественно на детей всех возрастов, не смотря на излишне завышенный рейтинг 12+. Взрослым тоже скучать не придется. В фильме много взрослых шуток и забавных моментов. Моментов из разряда "Вау!" отметить не могу, разве что поразило техническое исполнение фарфоровой куклы и финальная "битва ;)". Сюжет прост, но с изюминками. Немного расстроила музыка, отчетливо напоминающая композиции из предыдущей громкой работы Сэма Рэйми - трилогии о человеке-пауке. Игра актеров несколько проседает, но тут не стоит забывать, что хорошо играть, когда вокруг только хромакей, полагаясь только на свое воображение, нужно еще постараться.
В итоге, если убрать все профессиональные придирки, то впечатления фильм оставляет хорошие. Но будь мне 5-10 лет, я бы, наверное, был в полнейшем восторге.

Я безумно рад, что живу в эпоху, когда стало возможно то, о чем раньше могли только мечтать!


С пожеланиями приятного просмотра и отличного настроения, Kurilov Andrew.

Ренуар. Последняя любовь

29.03.2013 23:52:40
Оценка: 4
"Ренуар. Последняя любовь"

Импрессионизм - направление в искусстве зародившиеся в эпоху Возрождения. Увековечить правдоподобную красоту мира в его безостановочном движении - было основной целью данного направления. Особенно ярко оно проявлялось в живописи. Именно импрессионистами написаны одни из самых известных, и замечу, дорогих картин в мире. Эдуард Мане, Клод Моне, Эдгар Дега, Альфред Сислей, Огюст Ренуар, Камиль Писсарро, Фредерик Базиль, Берта Моризо - та малая часть имен, которая известна всем, кто хотя бы частично знаком с миром художников. Каждый из них внес в искусство свои несоизмеримый вклад. Те приемы, правила и техники живописи, что они изобрели в течении своей творческой жизни стали основой для всех тех, кто решил взять в руки кисть и связать всю свою судьбу с величайшим искусством.
Огюст Ренуар - один из основных представителей импрессионизма. Кавалер Ордена Почетного легиона. Великий мастер от мира художников, посвятивший искусству, без преувеличения, всю свою жизнь. Он мог стать великим музыкантом, но проявившейся в 13 лет талант художника предопределил его будущее.
В фильме "Ренуар. Последняя любовь" не рассказывается история его становления, его молодости. Перед зрителем развернется история заката жизни известного художника-импрессиониста, происходящая в кругу многочисленной прислуги, в усадьбе "Колетт" на Лазурном берегу.
Превознемогая от последствий многочисленных болезней, практически негнущимися руками он продолжает работать и остается верен своим принципам, по которым живет сам и хочет чтобы жили трое его сыновей. Все расставит по местам и определит судьбы знаменитого художника и его не менее знаменитого среднего сына, конечно же девушка. Красавица Деде, которая однажды появляется на пороге усадьбы и станет последней. Последней работой, последней натурщицей, последними днями жизни, последними выводами и последней любовью в жизни отца и даст начало великому будущему любимому сыну Ренуара.
Картина понравится тем, кто любит видеть на экране приятные, теплые цвета и красивые пейзажи. В этом плане фильм безукоризненный. Тончайшие чувства в постельных тонах. Как любая из работ Ренуара, живая, сочная, с легкой ноткой недосказанности и загадки...

... Kurilov Andrew.

Джек — покоритель великанов

29.03.2013 23:50:57
Оценка: 3
"Джек-покоритель великанов"

Вы верите в сказки? В детстве каждому из нас, перед сном читали или рассказывали интересные истории. Кто-то читал самостоятельно. В любом случае, в то время мы познавали через книжки больше чем сейчас. Чаще всего это были сказки народов мира. Почти всегда, в историях присутствовали светлая и темная стороны. Был увлекательный сюжет и поучительный вывод. В наших головах рождались образы героев и еще более яркие образы злодеев. Ведьмы, колдуны, вурдалаки, бабайки, лешие, уродливые карлики, приведения, ужасные великаны, рисовались в нашем подсознании более отчетливо, так как образы подкреплялись страхом и детской наивностью. Опасаясь, что из под кровати, из-за угла или из шкафа выпрыгнет очередная впечатлившая нас нечисть, каждый мог представить себя героем и в воображаемой схватке одолеть врага. Вот так, неосознанно приходило понимание таких замечательных слов как "храбрость", "сила", "честь", "победа". Герой фильма "Джек-покоритель великанов", собственно сам Джек, по большому счету, ничем от нас не отличается. Разве что жил он во время рыцарей, королей и прекрасных принцесс. Он также в детстве любил слушать и читать сказки, а любимой у него была легенда про великанов, живущих высоко за облаками. Великаны грозились спуститься и поработить людей, только попади им в руки волшебные бобы...
Джек вырос и кто бы мог подумать, волшебные бобы попали в руки к нему. Легенда ожила и герою выпала честь стать ее частью. Ему предстоит спасти и влюбиться в принцессу, одолеть великанов и конечно же спасти родное королевство от гибели. А как иначе? И все это, разумеется, через увлекательное приключение.
Очередной голливудский фентезийный фильм, основанный на детских сказках. Режиссером картины выступил Брайан Сингер, известный нам по трилогии "Люди Х". Все ждали от него очередного блокбастера. Ожидалось, что фильм не подкачает и порадует зрителей впечатляющими спецэффектами и масштабными битвами. Фильм подкачал...
Если рассматривать самую примечательную составляющую фильма, а тут это конечно же великаны, то я бы не сказал что они впечатлили меня. Да, добротные. Да, видно, что им уделено должное, но не большое внимание. Они не будоражат воображение, а ведь должны. В последнее время выходит масса фильмов, где в центре сюжета присутствуют неземные существа, но выглядят они так реалистично, что при просмотре даже не остается шансов на то, чтобы усомниться в достоверности увиденного.
Как в абсолютно любой индустрии, в кинематографе идет гонка улучшений, инноваций, усовершенствований, тем более в техническом и графическом плане, если разговор идет о фантастических и приключенческих фильмах. "Джек - покоритель великанов" никого не обогнал и инновациями не блеснул. Становиться непонятно, зачем нужно было откладывать запуск картины почти на год...
Нескучное кино для того чтобы убить вечер, не более. Пересмотреть не захочется. Мне не захотелось.

Всегда в ногу с кино, Kurilov Andrew.

Крепкий орешек: Хороший день, чтобы умереть

29.03.2013 23:45:22
Оценка: 3
"Хороший день, чтобы умереть"

Только лишь дань уважения к спасателю мира и покоя на Земле, заставила меня пойти на вот уже пятую по счету серию о крепком как твердый орешек копе Джоне МакКлейне. Я конечно же говорю о самой знаменитой лысине Голливуда, о Брюсе Уиллисе. Это поразительно, но франшизе "Крепкий орешек" уже 25 лет! Не припомню актера, чтобы он на протяжении четверти века, пять раз сыграл одного и того же персонажа. Но тот факт, что актер находится в добром здравии и в хорошей физической форме, а у сериала множество поклонников, подстегивают матерых акул кинобизнеса, в прямом смысле слова, высасывать из пальца новые сюжеты для очередного фильма в попытке срубить немножко деньжат.
Для меня "крепкий орешек" останется добротной трилогией. Первые три фильма действительно достойны того, чтобы их называть одними из лучших фильмов Уиллиса. Это отличные боевики с массой эффектных сцен, хорошими сюжетами и немалой толикой юмора. Четвертую и новую, пятую часть я отнес бы к категории, которую можно назвать аббревиатурой, хорошо известной любителям компьютерных игр - DLC (Downloadable content). Этакое дополнение, аддон, исключительно для фанатов, "по мотивам...", "с участием персонажей...". Продукт, без которого вполне можно обойтись.
Если четвертая часть была более менее интересна кибертеррористической основой, то пятая абсолютно ничем не примечательна и не интересна. Ну разве что кроме того момента, что действие происходит "типо" в Москве. В итоге...

Огорчило:
- Тупые злодеи (ах да, они же русские, я забыл);
- Старые шутки про отпуск;
- Внезапно объявившийся сын МакКлейна (это приравнивает фильм к картинам в массовом количестве производящимся в Болливуде);
- Съемочная команда - режиссер зверски поиздевавшийся над экранизацией игры "Max Payne", сценарист бездарно перенесший на экран игру "Hitman". Чего от них можно было ожидать? Правильно. Очередное бездарное творение.

Рассмешило:
- Maybach конечно шикарная тачка, но на ней же не реактивный двигатель? Как можно добраться за считанные часы из Москвы в Припять с полным багажником огнестрельного оружия, учитывая наши пробки и самое главное! нашу таможню);
- Суровые русские бандиты пользуются исключительно M16, брезгуя калашниковым;
- Тупость сюжета.

Порадоволо:
- Нестареющий образ главного героя;
- Редкий случай, когда русские буквы попадающие в кадр сложены в нормальный! читабельный! орфографически правильный текст;
- Погоня по псевдомосковским магистралям (фильм снимался преимущественно в Венгрии) и крушение вертолета в финале.

Если вы поклонник Уиллиса и относитесь к нему с уважением, то на фильм можно сходить и с чувством выполненного долга, убить время.
Если ждете добротного боевичка в духе первых частей, этого, к сожалению, ждать не стоит. Все очень слабенько, уныло и скучно.

Всегда с кино, Kurilov Andrew

Невозможное

29.03.2013 23:42:12
Оценка: 5
"Невозможное"

26 декабря 2004 года в Индийском океане произошло сильнейшее землетрясение. Его магнитуда составила примерно 9 баллов по шкале Рихтера. Смещение подводных пластов океанического дна вызвало цунами невероятной силы с высотой волн около 15 метров. Этот день навсегда останется самой кровавой страницей в истории борьбы человека с природой. Цунами, произошедшее в Индийском океане, стало одной из самых масштабных природных катастроф, точные причины которой не выяснены до сих пор.
Погибло более 200 000 людей. Тысячи потеряли родных. Сотни детей остались сиротами.
Фильм "Невозможное" рассказывает всего об одной семье из множества, чья история разворачивается на фоне катастрофы. Это семейная пара с тремя детьми. Пять людей, которых разлучают сложившиеся обстоятельства. Происходящее на экране, это правдивая иллюстрация того, что могут испытывать и как могут бороться люди, оказавшиеся в ситуации обреченности, страха и неведения. Когда не знаешь, живы ли те, кто так дорог.
Я всячески приветствую подобные фильмы. Это единственное что еще может расшевелить и растрогать нынешнее поколение, мирным путем. Меня поражает то, с каким безразличием сегодня относятся к чужим трагедиям. И порой кажется, что только лишь общая беда, может пробудить, так глубоко дремлющую в каждом, жалость и желание помогать нуждающимся.
Думаю, именно с такими мыслями снимали данную картину. Перенести зрителя в эпицентр событий. Дать прочувствовать все то, что испытали главные герои фильма. Ведь ничто не может быть столь правдоподобно, чем то, что происходило на самом деле. Воссозданные сцены стихийного бедствия удивляют, они поразительно качественно сняты, учитывая что бюджет фильма не столь колоссален. В увиденное безоговорочно веришь. Роланд Эммерих со своими наигранными катастрофами здесь основательно проигрывает.
Создатели картины проделали большую работу над сценарием, стараясь сделать акцент не на катастрофе, и тем самым обречь его на жанровость, а на метафоре о ценности жизни и единства.
Потрясающе сильная драма. Невыдуманная, на первый взгляд невозможная, но реальная история одной семьи, посмотреть которую определенно стоит.

... Kurilov Andrew

Семейка Крудс

29.03.2013 23:40:09
Оценка: 5
Анимационный год для студий гигантов только начался, а я уже могу сказать, что посмотрел один из лучших мультфильмов года! "Семейка Крудс" поразительный мультфильм. Студии "DreamWorks Animation" удалось повторить успех "Как приручить дракона", придумать историю и персонажей в которых влюбляешься с первого взгляда, сопереживаешь им и не хочешь с ними прощаться. Буквально с первого кадра видно что мультфильм сделан с большой любовью, абсолютно каждой детали, каждой мелочи уделено большое внимание, не говоря уже о действующих персонажах. Яркие, продуманне, уникальные образы и характеры каждого из первобытной семейки, забавнейшие зверушки, необычный мир, незабываемое приключение. Я не припомню чтобы я так много смеялся в кино! По-настоящему смешных моментов, оригинальных ходов и идей в мультфильме просто масса. Картина была бы неполноценной, если бы в ней не было драматической составляющей и философского поучительного посыла. Он конечно же есть! Герои многому научатся, учитывая их "первобытность" и многому научат зрителя. Это мультфильм о ценности семьи и поддержке друг друга в любую минуту. Ведь нет в жизни ничего дороже чем люди которых мы любим)
"Семейка Крудс" Семейный мультфильм с большой буквы! Я в восторге) Смотреть всем в обязательном порядке. 1000000 раз рекомендую к просмотру!!! ДА! Это бомба!

P.S. Та-та-даааааааа ;)

В полнейшем экстазе и радующийся как ребенок Kurilov Andrew.

Джанго освобожденный

29.03.2013 23:38:47
Оценка: 5
Фильмы Тарантино особенные. Нужно согласиться, что так как он больше никто не снимает. Вас ждут три часа безукоризненной актерской игры, отличного сценария и диалогов, радующих глаз пейзажей, зашкаливающее количество черного бессовестного юмора, фонтанов крови и песочно-мясного фарша. Квентин давно мечтал о вестерне, спагетти-вестерне. Он его снял. Получилось шикарно!

Актерская игра.
Состав самый что ни на есть звездный. Джейми Фокс, Кристоф Вальц, Леонардо ДиКаприо, Сэмюэл Л. Джексон. Каждому из этих актеров отведено достаточное количество экранного времени, которое позволяет полностью раскрыть персонажей, которых они играют. Первый час фильма принадлежит Кристофу Вальцу. Полюбившийся зрителям еще по роли в "Бесславных ублюдках" тут он превосходит себя. То что творит на экране дантист доктор Кинг Шульц вряд ли поддастся описанию. За его поведением, сопровождаемым "интеллигентной борзостью" и красноречием так интересно наблюдать, что с этим героем просто не хочется расставаться.
Ближе ко второму часу фильма в кадре появляется ДиКаприо. ДиКаприо злодей - это редкая диковинка. Полностью отрицательную роль он играет впервые. Играет мастерски. Убедительно. Даже приставленный к нему по сюжету "советчик" Сэмюэл Л. Джексон меркнет перед ним, хотя сам справляется с отведенной ему ролью на все 100.
Концовка полностью принадлежит Джейми Фоксу. Это его соло. Ему досталась честь раскрасить мир вестерна Тарантино в его любимый красный цвет. Образ "черного ковбоя" и подборка его костюмов запомнится вам надолго, уж поверьте)

Юмор.
Как и в предыдущей картине мастера, тут уйма по-настоящему смешных сцен. С годами, Квентин не растерял способности создавать буквально на пустом месте жаркие споры с подколами и издевками. Сцена с бандой «ку-клус-клановцев» тому яркий пример.

Музыка.
Подборка просто поражает разнообразием. Можно услышать от вполне вписывавшегося в картинку Энио Марриконе до разрывающего все шаблоны, рэпа от Рики Росса. Момент, когда звучит композиция «100 Black Coffins» это словно удар бейсбольной битой по голове, настолько неожиданно, смело. Ведь смотришь вестерн, а тут звучит бит и льются рифмы речитатива. Поразительно, но в ту же секунду осознаешь, что вот, вот она, настоящая музыка черных, не джаз, а именно рэп. Вот что безошибочно ассоциируется с чернокожими, это их культура, их стиль и Тарантино мастерски показывает торжество этого симбиоза на фоне поразительных пейзажей.

«Джанго освобожденный» — это новый шедевр от самого неординарного режиссёра Голливуда Квентина Тарантино. Его фильмы всегда привлекают множество зрителей, претендуют на престижные награды и остаются в памяти у многих надолго. Вестерн у него получился что надо, думаю в этом никто и не сомневался. Фильм заслуживает мою высшую оценку. Обязателен к просмотру!

Специально для Вас, Kurilov Andrew.

Жизнь Пи

29.03.2013 23:37:55
Оценка: 5
"Жизнь Пи".

С того самого момента, когда первобытный человек впервые осознал свою сущность, начал постигать внешний мир, возник вопрос: «Кто стоит за всем этим?». Страх перед стихией порождал догадки и мифы.
Человек старался уловить хоть какую-то связь между своими поступками и теми переменами, или даже правильно будет сказать – испытаниями, которые он наблюдал, и с ним происходили. Эпидемии, пожары, наводнения, засухи, ливни, рождение новой жизни, смерть – заставляли человека искать ответы в чём-то сверхъестественном.
К сожалению, в прошедших тысячелетиях наука была примитивной и только зарождалась. Поэтому, элементарный круговорот природы, со всеми вытекающими обстоятельствами, воспринимался как вмешательство невидимых и необъяснимых сил. Так возникли первые дошедшие до нас мифы о божествах, духах, и хранителях тех или иных стихий.
Человечество развивалось, и менялась социальная структура общества – оно становилось сложнее: возникали правила поведения, нормы и законы. Со временем мифы и легенды преобразовывались в верования, а позже основывались целые религии и вероисповедания.
Сегодня каждый рождается в обществе в котором исповедуют определенную религию и мы ее принимаем не задумываясь, по умолчанию. Если подумать, то какой ребенок будет задумываться о вере в 3-4 годика? Он задумается чуть позже и узнает то, что он например русский и как и его родители православный. И все. Дальше вопросов «Почему?» и «Хорошо ли это?» дело обычно не идет. Он примет это как должное и вернется к этой теме когда всерьез задумается о Боге. Определить точное время, когда это произойдет невозможно. Обычно этому способствуют особые события, случай, действие, разговор, который серьезно меняет жизнь человека и его самого.
У человека, о котором пойдет речь «религиозный» вопрос возник очень рано и не выходил у него из головы на протяжении всей жизни. Мальчугана, чья любознательность, смелость и любовь ко всему вокруг была столь безгранична, не устраивало то, что он «по умолчанию» индуист. Ему были интересны все религии без исключения, он не видел граней, не видел различий, он хотел исповедовать каждую из существующих. Подобно своему дядьке, который «коллекционировал» бассейны в которых ему довелось поплавать, он коллекционировал религии. Родные не были против, несмотря на всю необычность подхода. На этом необычности не заканчиваются. Необычным было и имя главного героя. Писин Молитор Патель получил свое имя в честь одного французского бассейна, который в свое время оставил в восторге его дядьку. Не мудрено, что имя стало причиной насмешек сверстников. Не малых усилий, силы воли и характера от него потребовалось, чтобы его называли просто Пи. Это была его маленькая победа, испытание которое он преодолел.
Но главное испытание в жизни ждало его впереди. Волею судьбы, он оказывается в маленькой шлюпке посреди океана в компании одного из самых опасных хищников на Земле - бенгальского тигра. Он обречен на гибель, раздавлен. Он потерял родных, близких ему людей, но не потерял веры в Бога и не потерял надежды, надежды на спасение.
Прочитав в начале прошлого года одноименную книгу Янна Мартела, по которой снят фильм, я был поражен ситуацией в которую попал главный герой, эмоциональными переходами от описания ярких, светлых пейзажей до сцен полных жестокости, которыми умело играл автор, заставляя не отрываться от страниц ни на минуту. Для меня эта история стала новым "Маугли". Я ждал экранизации, не представлял как такое можно перенести на экран. Ожидания оправдались в полной мере. Со времен «Восстания планеты обезьян» тут самые реалистичные животные, созданные с помощью CGI технологий, которых когда-либо создавали. Безупречная работа. Без этого не было бы само главной составляющей данной экранизации – достоверности. Ведь в эту историю нужно поверить. И как утверждает главный герой картины, если ты поверишь в нее, то ты поверишь в Бога.
Это потрясающие, красивое и сильное кино. Это жизнь полная приключений. Это жизнь полная надежд. Это жизнь полная побед. Это необыкновенная жизнь Пи.

Цель номер один

29.03.2013 23:33:49
Оценка: 4
"Цель номер один".

После терактов 11 сентября, когда Соединенные Штаты погрузились в траур, во многих мусульманских странах началось ликование. Ведущие телекомпании мира показали сюжеты о палестинцах, радостными криками встречавших известие о гибели нью-йоркских небоскребов. Похожие репортажи приходили и из других государств. А стоило Вашингтону начать военную операцию в Афганистане, как по мусульманским странам прокатилась мощная волна антиамериканских выступлений, хотя большинство их правительств поддержали объявленную США войну с международным терроризмом. Весьма пестрый мусульманский мир продемонстрировал редкое единодушие - в кварталах Каира и Эр-Рияда, Рабата и Исламабада корреспондентам говорили одно и то же: "Америка сама виновата!". Америка, в свою очередь, считала виноватым во всем одного человека...
Усама бен Ладен - самый известный террорист в мире, и с этим тяжело поспорить. Был ли он на самом деле, либо это был собирательный образ всего террористического мира, ясно одно, было сделано все необходимое для того, чтобы это имя ассоциировалось со смертью, террором и страхом. Продолжительное время бен Ладен был главной причиной политических и военных манипуляций американцев. Он был предлогом и прикрытием множества действий. Они годами следовали своей стратегии и утверждали, что уничтожение "террориста №1", это лишь вопрос времени. И использовали его с пользой для себя. История помнит как минимум пять громогласных заявлений утверждающих, что террорист убит. Последнее заявление датируется 2 мая 2011 года. Фильм "Цель номер один" в подробностях рассказывает о событиях произошедших в этот день и о десяти предшествующих им годам расследований. Это добротный политический триллер с сильным женским образом в центре сюжета. Агент ЦРУ Майя - идеальный образ человека, который несмотря ни на что стремиться к поставленной цели. Ни усталость, ни смерти коллег, даже предостережения и приказы начальства не могут воспрепятствовать буквально маниакальной тяге главной героини, поставить жирную точку в жизни Усамы бен Ладена. Джессика Честейн выложилась на полную. На ее игру стоит посмотреть. Это единственное, чем фильм примечателен. Если бы не шумиха вокруг персоны террориста и не слава первой в истории женщины-режиссера - Кэтрин Бигелоу, получившей Оскар за режиссуру , который незаслуженно, на мой взгляд, взят в абсолютно неравной борьбе, за фильм подобной тематики "Повелитель бури", то эта картина прошла бы ограниченным прокатом у себя на родине и я о ней бы не писал. Но американцы умеют искусно преподносить то, что им выгодно в этаком завуалированном виде и пиарить это на мировом уровне. Политика прежде всего. И Бигелоу нашла в этом золотую жилку и использует ее в своих интересах. На этот раз 5 номинаций. Кинокритик не дал бы ни одной статуэтки. Политик - отдаст все. Кем в этом году будет киноакадемия, узнаем уже завтра утром.

Всегда в ногу с кино, Kurilov Andrew.

Отверженные

29.03.2013 23:31:21
Оценка: 5
"Отверженные"

Когда-то, люди обнаружили, что пение заряжает нас светлой, доброй энергией и укрепляет уверенность. Мы поем для того, чтобы выразить свое внутреннее состояние, проявить накопившиеся в нас переживания. Мы поем когда нам хорошо, когда мы счастливы. Поем когда выпьем)) Поем когда нам плохо. Поем, когда хотим снять стресс. Чтобы облегчить боль, все забываем, поем и все проблемы уходят куда-то далеко. Поем для душевного равновесия и гармонии. Многие поют вслух, многие стесняются, но все равно, изредка мурлычут что-то себе под нос. Для кого-то пение - смысл жизни. Трудно поспорить, но человек, музыка и пение неразлучны.
Не удивительно, что в самом первом звуковом фильме в истории кинематографа "Певец джаза" вышедшем в 1927 году, помимо пары реплик были и песни. Сейчас это звучит смешно, но в те времена, для того чтобы осуществить мечту многих, снять фильм где герои исполняют песню и она бы звучала синхронно с движением их губ, нужно было потратить уйму средств и серьезно поломать голову. Братья Уорнер не поскупились. Именно студия "Warner Brothers" подарила человечеству целую киноэпоху наполненную музыкой, восклицаниями, звуками и конечно же песнями. Она продолжается и по сей день. Неисчислимое количество удивительных композиций появились на свет, благодаря киноискусству. Многие картины сложно представить без песен, которые в них звучат. Это их неотъемлемая составляющая.
Но я никогда не испытывал удовольствия, от картин, где поют все время. Говорю я о мюзиклах. Я всегда себе говорил, что это же не опера, не концерт, это кино! На моей памяти нет ни одного мюзикла, который я бы захотел посмотреть повторно. Так я считал, до просмотра "Отверженных" Тома Хупера. Это тот редкий случай, когда происходящему на экране так подходит этот жанр. Роман-эпопея Виктора Гюго полон сильных человеческих качеств и чувств. Раскаяние, гордость, искупление, чувство долга, преданность, патриотизм, отчаяние, страх, любовь, ненависть... Не все можно передать словами, текстом. В песню можно вложить куда больше эмоций и актерской игры. Тут стоит упомянуть о технологической фишке картины. Впервые в истории мюзиклов, заранее записанная фонограмма не накладывались поверх отснятого материала. Все песни исполнялись актерами в живую, прямо на съемочной площадке. Уверен, это очень тяжело. Актеры справились на все сто. Сцены снятые одним крупным планом с исполнениями Энн Хэтэуэй, Рассела Кроу, Хью Джекмана и Саманты Баркс, так искусно поданы, что создается впечатление, что они без монтажных склеек (не удивлюсь что это действительно так), а значит сняты одним дублем, заставляли невольно затаивать дыхание. Так сильно сыграть и одновременно спеть, могут только талантливейшие из артистов.
После просмотра хотелось аплодировать.
Искренне пожелаю данной картине получить как можно больше Оскаров, она этого более чем заслуживает.

Непременно рекомендую к просмотру!

Отныне и навсегда полюбивший мюзиклы, Kurilov Andrew.

популярные видео

по просмотрам
* просмотры за прошедшую неделю

по комментариям

* за прошедший месяц

популярные фильмы

по просмотрам
* страницы фильма за прошедшие сутки
по отзывам
* за прошедший месяц

Filmz.ru / настоящее кино / все рубрики

Пожалуйста, авторизуйтесь.

Выполнение данного действия требует авторизации на сайте.

   Регистрация | Забыли пароль?

×